Modedesign

Als Modedesign bezeichnet man das Fach, das sich mit dem Entwerfen und der Gestaltung von Kleidermode und Kleidung beschäftigt.

In diesem Artikel wird der Begriff "Mode" als Verkürzug des Begriffs "Kleidermode" verwendet.

Recht

Modedesigner ist eine geschützte Berufsbezeichnung für Personen, die erfolgreich ein Studium an einer Modeschule oder einem Berufskolleg zum Modedesigner absolviert haben. Wird der Abschluss an einer staatlich anerkannten Schule gemacht,bekommt die Berufsbezeichnung dies vorgestellt. Personen, die Mode kreieren, werden umgangssprachlich als Modeschöpfer bezeichnet. Einige der bekanntesten Modeschöpfer haben allerdings niemals eine Ausbildung zum Modedesigner gemacht.

Geschichte

Die erste Person, auf die der Begriff Modeschöpfer zutrifft, war Charles Frederick Worth (*1825-†1895). Bevor er sein Modehaus ("maison couture") in Paris gründete, waren es überwiegend namenlose Schneider und Schneiderinnen, die Kleidung entwarfen. Nur wenige der Modeschaffenden aus der Zeit vor Charles Frederick Worth schafften es, sich einen Namen zu machen. Eine dieser Ausnahmen war Rose Bertin, die Modistin der französischen Königin Marie Antoinette, die sich jedoch selbst mehr als Künstlerin verstand.

Worth erreichte, dass Kunden einen bestimmten Stil mit einem Modeschöpfer verknüpften und schuf die Tradition, Modekollektionen durch Mannequins vorstellen zu lassen. Nach Worth war es Paul Poiret, der diesem Konzept treu blieb und die alltägliche Mode durch seine Haute Couture beeinflusste. Paul Poiret war auch derjenige, der begann, das Korsett aus der Damenmode zu entfernen.

Die nächsten Designer in der Tradition von Poiret und Worth waren: Patou, Vionnet, Fortuny, Jeanne Lanvin, Coco Chanel, Schiaparelli, Balenciaga und Christian Dior.

Der Einfluss der Haute Couture ging in den 1960er Jahren zurück. Unter dem Einfluss von Mode-Ikonen wie beispielsweise Marilyn Monroe, Audrey Hepburn und Jackie Kennedy oder Mannequins wie Twiggy sowie der stärker werdenden Emanzipationsbewegung wurde Mode immer weniger von der Haute Couture beeinflusst.

In dieser Zeit begannen Modemarken nicht nur Kleidungsstücke zu produzieren, sondern auch ein Image zu kreieren oder eine Mode zu schaffen, die gezielt einzelne Zielgruppen oder Subkulturen ansprach. Vivienne Westwood zum Beispiel schuf eine Mode, die in Wechselbeziehung zum Punk stand.

Modernes Modedesign und moderne Designer

Das heutige Modedesign wird grob in zwei Kategorien unterteilt: Haute Couture und "Ready-to-wear". Eine Haute-Couture-Kollektion zielt exklusiv auf eine wohlhabende Schicht von Kunden, für die die Mode maßgeschneidert wird. Um als offizielle "Haute-Couture"-Haus zu gelten, muss der Modedesigner oder die Marke zur Vereinigung für Haute Couture zählen. Diese in Paris angesiedelte Organisation gehört zum französischen Handelsministerium, auch wenn dieser Organisation Designer unterschiedlichster Nationalität angehören.

Um als "Haute-Couture-Haus" zu gelten, muss mindestens zweimal jährlich eine Modeschau gezeigt werden, bei der mindestens 35 verschiedene Modelle vorgestellt werden.

"Ready-to-wear"-Kollektionen werden dagegen nicht maßgeschneidert. Die "Kleider von der Stange" werden in standardisierten Größen hergestellt: Eine feinere Unterteilung unterscheidet dabei Designer-Kollektionen und Konfektionsware. Designerkollektionen zeichenen sich in der Regel durch hohe Qualität und ungewöhnlichere Schnitte aus. Heutzutage haben diese Designerkollektionen mehr Einfluss auf die Alltagsmode als die Haute Couture. Designerkollektionen werden als "pret-a-porter" ebenfalls auf den Modeausstellungen vorgestellt.

Konfektionsmode ist die, die am häufigsten in den Läden zu finden ist. Geschaffen für den Massengeschmack ist es nicht ihr Ziel, ein Modestatement abzugeben, sondern tragbare Kleidung anzubieten.

Obwohl eine Reihe moderner Modedesigner nach wie vor traditionell qualitativ hochwertige Mode schaffen wollen, die tragbar ist, gibt es eine Reihe von Designern, deren Ziel es ist, sich den Themen Kleidung, Mode und Lebensstil aus unterschiedlichen Blickwinkeln zu nähern. Dazu gehören beispielsweise Yohji Yamamoto, Junya Watanabe, Martin Margiela oder Warmenhoven & Venderbos sowie Elsa Schiaparelli, die in den 30er bis 50er Jahren des 20. Jahrhunderts arbeitete.

Berühmte Modeschöpfer und -designer

A: Carlota Alfaro - Giorgio Armani- Marianne Alvoni
B: Cristóbal Balenciaga - Pierre Balmain (1914-1982) - Geoffrey Beene - Rose Bertin - Bill Blass - Manolo Blahnik
C: Schwestern Callot - Pierre Cardin - Hattie Carnegie - Hussein Chalayan - Coco Chanel (1883-1971) - André Courrèges - Jean-Charles de Castelbajac - Nino Cerruti - Jimmy Choo
D: Christian Dior (1905-1957) - Jacques Doucet - Domenico Dolce
E: Erté
F: Gianfranco Ferré - Tom Ford - Roy Halston Frowick (1930-1990)
G: Comme Des Garçons - John Galliano - Jean-Paul Gaultier - Romeo Gigli - Stefano Gabbana - Anja Gockel
H: Daniel Hechter - [[Carolina Herrera* U: Umberto Ungaro
V: Valentino - Donatella Versace - Gianni Versace (1946-1997)
W: Vera Wang - Vivienne Westwood
Y: Yohji Yamamoto

Mannequins (Models)

Einige Mannequins haben den Sprung vom Laufsteg in die Medienindustrie geschafft. Dazu gehören beispielsweise (alphabetisch):

Siehe auch