Ruth Baumgarte

Ruth Baumgarte (* 27. Juni 1923 in Coburg; † 7. Februar 2013 in Bielefeld) war eine deutsche Malerin und Galeristin.

Leben

Ruth Baumgarte in ihrem Atelier, Ende der 1960er Jahre

Ruth Baumgarte, Porträt (1985)

Ruth Baumgarte wurde als Tochter von Margarethe Kellner-Conrady und Kurt Rupli in Coburg geboren und wuchs bei ihrer Mutter in Berlin-Tiergarten und später im östlichen Berliner Vorort Karlshost auf. Zu ihren frühesten Mentoren und Freunden zählte Heinz Struve, späterer Musikalischer Oberleiter am Kleist-Theater Frankfurt (Oder) und Autor der Autobiographie Im Dschungel – zwischen Nazis und Stalinisten (2013), der Ruth Baumgarte während ihrer Jugend- und Studienjahre in Berlin bis 1945 vertrauensvoll begleitete. Ihre erste künstlerische Ausbildung erhielt sie bei Emmy Stalmann an der Kunstschule des Westens, Berlin. Dort lernte die angehende Künstlerin ihren späteren Professor Gerhard Ulrich schon vor der Akademiezeit kennen. Ebenso entstand bereits während ihrer Studienzeit eine langjährige Freundschaft zu dem Maler und Schriftsteller Hans Scholz, dem Autor des Romans Am grünen Strand der Spree – So gut wie ein Roman (1955), auf dem das Drehbuch zu dem fünfteiligen Film Am grünen Strand der Spree basierte. Von 1941 bis 1944 studierte sie an der Hochschule für Bildende Künste Berlin bei Gerhard Ulrich, Carl Michel, Wilhelm Tank, Hermann Franzke und Kurt Wehlte und wurde mehrfach wegen besonderer Begabung preisgekrönt. Während des Studiums beschäftigte sie sich bereits im Verbotenen mit der Darstellung von Verfolgung und Deportation von Roma und Sinti sowie der jüdischen Bevölkerung und war ständige Mitarbeiterin des Kaskeline–Zeichentrick-Ateliers, dem einzig noch jüdischen Filmatelier, das für die Nazis in Walt Disney Manier arbeitete. Infolge der Evakuierung der Hochschule im Zweiten Weltkrieg wechselte sie im März 1944 zur Staatlichen Industrie- und Kunstgewerbeschule Sonneberg in Thüringen. Aufgrund der Schließung auch dieser Hochschule ging sie Ende August 1944 nach Dresden, verließ die Stadt aber nach wenigen Tagen und kehrte nach Berlin zurück, wo sie das Kriegsende erlebte. Sie wurde zunächst Pressezeichnerin der ersten deutsch-russischen Tageszeitung, womit sie für sich und ihre Familie den Lebensunterhalt verdiente. Aufgrund ihrer ersten Ehe mit einem aus Bielefeld stammenden Künstler siedelte sie nach Westdeutschland um.

Tagesaktuell zeichnete sie für die in Bielefeld erscheinende Freie Presse, eine Vorgängerin der Neuen Westfälischen. Auch als Buchillustratorin wurde sie bekannt und arbeitete für eine Vielzahl renommierter deutscher Verlage. Seit Ende der 1940er Jahre erschloss sie sich zunehmend erfolgreich mit freier Kunst die Kunstszene und zeigte ihre Werke international. Zahlreiche Reisen in ferne Länder vom damaligen Persien bis Afrika inspirierten die Künstlerin für ihre Arbeiten. Familiär verwurzelt hat sich Ruth Baumgarte Anfang der 1950er Jahre in Bielefeld. 1952 heiratete sie den Industriellen Hans Baumgarte (verstorben 1999), damaliger Eigentümer des Eisenwerks Baumgarte.

Nach 1985 wurde die Künstlerin international bekannt überwiegend durch ihren Afrika-Zyklus, der durch ihre nun jährlichen Reisen auf den Kontinent inspiriert wurde.

Werk

Ruth Baumgarte im Atelier, 1989

Die Künstlerin Ruth Baumgarte stellte den Menschen und dessen Dasein im 20. Jahrhundert ins Zentrum ihres Werks. Während dieser von radikalen Brüchen gezeichneten Zeit zwischen Weimarer Republik, Nationalsozialismus und Nachkriegszeit verlieh sie der Conditio humana eine prägnante Visualität. Sie setzte Feder, Stift und Aquarellpinsel ein, um ihre Eindrücke unmittelbar und zugleich atmosphärisch vielschichtig zu verarbeiten. Insgesamt umfasst ihr Werk über 1100 Zeichnungen, 700 Aquarelle und 50 Ölgemälde. Die Künstlerin setzte über Jahrzehnte Mensch, Kreatur und Umwelt des 20. Jahrhunderts einfühlsam und dramaturgisch in den Fokus. Besonders durch die Aquarellmalerei, zu der sie während der Akademiezeit ihr Freund und Kommilitone Florian Breuer inspirierte, hielt sie zahlreiche Reiseimpressionen und gesellschaftspolitische Fragestellungen im Bild fest.

Mein Leben war ein bunter, verwirrender, aufregender – und glaubt nicht etwa, ein unglücklicher – Film, der mich manchmal geängstigt, sehr oft amüsiert und niemals einsam gemacht hat. Ruth Baumgarte, aus einer Aufzeichnung, März 1984

Aus einer alten Theaterfamilie stammend spiegelte sich die Theaterwelt in diversen Facetten im künstlerischen Schaffen von Ruth Baumgarte wider. Die Beobachtungen der Gestik und des Habitus von Menschen in ihrem persönlichen Umfeld inszenierte die auch als gefragte Illustratorin der Nachkriegszeit arbeitende Künstlerin in ihrem Werk. Verarbeitungen persönlicher Erlebnisse, aber auch sozialpolitische Themen wie die Darstellung des Menschen in der Schwerindustrie lassen sich entdecken, ebenso wie Eindrücke von ihren Reisen, auch nach Afrika, die die gesellschaftlichen Probleme des Kontinents bereits thematisieren.

Ruth Baumgartes Werke waren weltweit in Ausstellungen namhafter Institutionen zu sehen, u. a. im Museum Ludwig in Koblenz, im Russischen Museum, Sankt Petersburg und zuletzt im Städtischen Museum Braunschweig.

Thematische Einordnung von 1945 bis 1985 und dem Spätwerk

Ruth Baumgartes freie Arbeiten von 1945 bis 1985 zeichnen sich durch ihre thematische und technische Vielfalt aus. Ihre Reisen in nahe und ferne Länder inspirierten sie zu einem Panorama der Themen des 20. Jahrhunderts von sozialpolitischer Veränderung bishin zu Alltags- und Umweltproblemen.

Illustrations-Zyklen

Über wenige Jahre hinweg entstanden u.a. für die Tageszeitung Freie Presse, aus der später die Neue Westfälische hervorging, über 1000 Illustrationen. Außerdem erhielt sie von Buchverlagen Aufträge für die Gestaltung von Belletristik, Kinder- und Jugendliteratur.

Porträts und Theaterwelten

Ruth Baumgartes enger Kontakt zu Schauspielern, Tänzern und Artisten in Bielefeld und Gesamt-Deutschland schlägt sich zunächst in zahlreichen Porträts, dann in Kompositionen mit Bühneneindruck nieder.

Reiseimpressionen

Zahlreiche Reisen ab 1952, auch in den Nahen und Fernen Osten, vom damaligen Persien, den USA bis in die afrikanischen Staaten wurden für Ruth Baumgarte eine wesentliche Inspirationsquelle für spätere Arbeiten.

Die visuellen Erfahrungen in anderen Gegenden der Welt, das Erlebnis völlig anders gearteter Farbwelten, mündeten in Bildern, zumeist Aquarellen, die von einem sich weiter festigenden ästhetischen Zugriff auf die Welt sprechen. Es geht weniger um die Exotik eines Motivs (das wäre eine Bildpostkarte) als um den ordnenden Umgang damit und die (Selbst-)Vergewisserung, den inneren Aufbau einer eignenen künstlerischen Position, die als Methode zur Gestaltung eines Lebensentwurfs zu sehen ist: Kunst wird Daseinstechnik.

Darstellungen aus der Arbeitswelt

Ab 1952 kam Ruth Baumgarte durch ihre zweite Ehe mit dem in Bielefeld ansässigen Industriellen Hans Baumgarte, damaliger Eigentümer des Eisenwerkes Baumgarte, einem traditionsreichen und prosperierenden Unternehmen im Kessel- und Apparatebau, mit der Stahlindustrie in Berührung. Als eine der wenigen Frauen in der Kunstgeschichte porträtierte sie in den kommenden Jahren neben vielen anderen Arbeiten immer wieder und direkt vor Ort Menschen im Kontext industrieller Produktion. Eine expressive aquarellierte Farbigkeit sowie bis ins Abstrakte gehende Flächen und Formen lösen die dargestellten Räume zuweilen auf, lassen diese aber nie verloren wirken, sondern verleihen ihnen Würde und Lebendigkeit. Teils malerisch, teils grafisch dokumentierte Baumgarte bis in die späten 1960er-Jahre so ein Stück deutscher Nachkriegsgeschichte und setzte den Menschen, vor allem den Arbeitern dieser Zeit, ein sensibles, aber unpathetisches Denkmal.

Umwelt- und sozialpolitische Themen

Ruth Baumgarte ging ab den 1970er Jahren immer wieder den einschneidenden Veränderungen im Verhältnis von Individuum und Gesellschaft nach und legte in ihrem Werk die Abgründe der fogenden Jahrzehnte offen. Mittels der Aquarellmalerei wendete sie sich neuen Darstellungsformen zu. Die Allegorie wurde dabei zum bevorzugten Werkzeug, um dem Bildthema eine vertiefende, grundlegende Dimension zu verleihen. Die kristallinen Winterlandschaften und Stillleben aus der Reihe "Wintertod" stellten dabei keine realen Szenen dar, sondern verkörperten Formen des Seelischen. Es waren Allegorien der Vanitas (Vergänglichkeit) und des Todes. Mit ihrem Porträt-Zyklus der "Nichtsesshaften" widmete die Zeichnerin eine eigene 7-teilige Bildfolge mit treffenden Charakterstudien, dem großen sozialen Ungleichgewicht im Westdeutschland der 1980er Jahre. Im Kontext der Beschäftigungen mit diesem sozialen Spannungsverhältnis entstanden auch Ruth Baumgartes Milieustudien um 1985, in denen sie auf die diversen Ausdrucksformen der Jugendkultur blickte und diese neu interpretierte.

Der Afrika-Zyklus

Ruth Baumgarte bei den Massai in den 1990er Jahren

Für die Arbeiten aus dem Afrika-Zyklus reiste Ruth Baumgarte erstmals in den 1950er Jahren und seit den frühen 1980er Jahren häufig auf den afrikanischen Kontinent und besuchte Südafrika, Namibia, Zimbabwe, Tansania, Kenia und den Sudan. Ab 1985 besuchte sie Afrika fast jährlich. Aus bildnerischen Reisenotizen entstanden großformatige Ölgemälde, nach Erinnerungen geschaffen, im Spannungsfeld zwischen afrikanischer Stammeskultur und zunehmender Industrialisierung und Zerstörung afrikanischer Riten. Diese Werke erhielten nach der Ausarbeitung im Atelier eine vielschichtigere intellektuelle, wie gestalterische Tiefe, mehr als dies unmittelbar vor Ort möglich war, erklärte Ruth Baumgarte. Ihre Bilder aus diesem Zyklus, der zahlreiche Werke umfasste, zeigten im expressionistischen Stil Menschen, einzeln oder in Gruppen, vor in sich verschmelzenden Landschaftsvisionen. Zu ihren glühenden Farben, die zu einem eigenständigen und einzigartigen Stil heranreiften, sagte die Künstlerin „Die schwüle Hitze Afrikas kann ich nur durch diese Farben ausdrücken“, im jahre 2003 während eines Interviews zu ihrem 80. Geburtstag. In Ruth Baumgartes eigenständigem Duktus wurden so Gedanken- und Erinnerungssplitter zu kraftvollen energetischen, wie auch zu fein gezeichneten Eindrücken, die zugleich den Blick der Künstlerin auf die Gesellschaft und ihre Umwelt repräsentierten.

Tagebücher und Gedichte

Insbesondere während ihrer Jugend- und Studienzeit im Berlin der 1930er und 1940er Jahre schrieb Ruth Baumgarte auch Gedichte und kleinere literarische Texte in ihre Tagebücher. Es finden sich zudem zwischen 1942 bis 1948 zahlreiche Einträge, die die Erlebnisse und Erfahrungen der jungen Künstlerin während des Zweiten Weltkrieges dokumentieren.

„1. Brief      Juli – 1945 Es sind viele Tage, Geliebter – Tage in unend- licher Ferne; weit. Weisst Du, man lebt nicht in ihnen und doch sieht man! Bilder ... man nimmt das eine, legt es fort und greift mit zagender Hand – denn man will es gar nicht suchen und fassen – nach dem anderen. Viele, viele Bilder, aber man sieht sie nur; nicht fühlen, Liebster!         Es treiben Wolken dort oben in der blauen Leere. Was Wolken und Bäume? Nicht versuchen im Pochen Deines Herzens zu leben, man müsste sonst schreien vor Schmerz und Verlangen.         Manchmal regnet es, und manchmal stöhnt die Stadt in der Hitze. Das Wasser riecht grün verfault – eine dicke Haut hat sich aus Staub und Unrat gebildet; manch- mal stehe Kinder am Geländer und ver- richten ihre Notdorft. Ich konnte früher stundenlang von der Brücke in das Wasser“	„Ah, ich sah viele Bilder, Geliebter, Frauen, die im Schnitt der Kleider sich verzauberten, auf ihren Haaren glänzte die Sonne – wie seltsam, lassen sich sechs Jahre verlöschen? Und jenen Frauen neigten Männer sich – wie Marionetten in einem längst vergangenem Spiel, das nicht verges- sen werden sollte; doch wer spricht von der Wiederholung? – Und weiter schiebt sich in den Staub der Zug von Karren Heimat- loser – wirre Haare und nach Verstehen ringende Gesichter; die Blicke kleiner Kinder gleichen denen alter Männer, verloren in den heissen, hellen Himmel festgekrallt. Oft unter ihnen die Heimkeh- renden, die Suchenden – ach, die Geliebten, oh – könnte man sie über sanfte Wiesen führen, die Gräser, Blumen streiften sacht die müden, tork strauchelnden Füsse – ihr Haupt im Schoss zum Schlafe wiegen und ihren Qualen lindernd Stirn und Wangen streichen. Man geht vorüber,“	„Dort gehen die Schwangeren – sahst Du sie? Ihre Arme hängen schlaff zur Seite der gewölbten Last; sie zürnen – danken – beten? – Ein Taumel ist über der Stadt, der zerborstene Dächer zum Tanzen bringt unter greller Musik zum Tanzen bringen lässt; die Gedanken der Fanatiker aufpeitscht. Mich hungert, mich dürstet, wo ist Licht, Geliebter, wo ist Licht in dieser Grelligkeit?         Da kommen Stunden, in denen ich den klaren frischen Wind des Meeres zu spüren glaube und den fernen Duft der Berge, da ich wende ich mich ab von den Bildern, mein Herz löst sich aus der Erstarrung, meine Hände greifen nach den Wolken und den golden zitternden Baumkro- nen – ah, Liebster, ich sehne mich nach dem Garten Deiner Kindheit, nach Dingen, die Du einst berührt hast, nach den runden, weissen Armen deiner Mutter. Und ich möchte gehen“
„schauen: die Sonne tanzte auf winzigen Wellen, in der Nacht zogen Schiffe eine silberne Strasse aus dem Nebel – unhörbar und auf den Dächern lachte der Mond! Man blickt heute nicht in das Wasser, Geliebter!         Staub, Staub überall Staub! Es ist üb immer der gleiche Staub, der ganz fein sich über die Lippen legt, die Augen ein wenig brennen lässt – die Augen vieler Menschen! Augen: gierig, erstarrt, lüsterne, und gestorbene und suchende – ja, Liebster, auch suchende! Ein oder zwei Mal auch glückliche, denn ich sah in den Tagen einer bizarr erwach- ten Lebensgier Menschen, die gingen Hand in Hand gingen – eine Frau und einen Mann; und sie gingen stetig dahin, wie Träumende im Schatten alter grosser Bäume. Sie sahen nur sich und ihre Liebe, doch das ist die Welt!“	„sucht in Augen zu lesen, die in einer nie erkannten Ferne sich verlieren. Ihre Lippen liegen schmal aufeinander und ihre dunklen Hände halten Bündel. Und wie ich stehe, ihnen nachschaue, da kommt es über mich: zu ihnen zu eilen, ihren grauen Rock zu fassen und zu küssen.         Gellend jagen Autosignale durch die Strassen, fremde Soldaten mit fremden Gesichtern stehen lachend und fest im Wind der schnellen Fahrt – ihre Stirnen glänzen und ihre Glieder biegen sich in spielerischer Kraft, wenn sie zu den Mädchen an den Strassenecken sprechen, deren Brüste gierig sich den fremden Händen bieten. – Am Strassenrand ver- dorren Blumen... auf Gräbern – Gräber- kreuze – Helme; doch Hände sind da, die frische Blüten bringen, einsam über das harte Holz streichen – und Mutter- augen bitten für die Söhne!“	„weit – Dich finden, endlich Dich finden!         Neben mir liegen Deine letzten Briefe, eine Haarsträhne; ich wage sie nur mit den Augen zu liebkosen – im Schimm Schein deiner südlichen Bilder vergrabe ich den Blick in beiden Händen – es gibt Tage auf die Nächte qualvollen Erwachens folgen! Das sind da andere Bilder Bilder nächtlicher Wolken, die man mit geschlossenen Augen sieht: und Du; Du bist es! –„

Gedicht „Das Meer“ von Ruth Kellner 30.06.1935

Vorderseite:

„Das Meer.

Gedicht "Das Meer" von Ruth Kellner, 30.06.1935

Das Meer es wühlt

Der Mensch, er lauscht

Er hört ein Singen u. Klingen

Als ob Mächte mitein-

ander ringen

Im Meeresgebraus.

2.

Auf dem Meeresgrund

Zu dem Höllenschlund

Wo die Götter sich Rache schören

Wo die Nixen einander betören

...rt tobt ein anderes Element

...s der Mensch es kennt.

3.

... aber wird es still im Meer

... rauscht nicht mehr so wie vorher

... die Götter sind ruhig ge-

... .

... soll weitergehen

...eigt auch das Meer“

Rückseite:

„jetzt still

weil der Meeresgott es so haben will.

Morgen im März. [1945]

Aus der Regenfeuchte in den Tag

steigt die Sonne glühend rot.

Dumpfe Zweifel von der Nacht geborgen

werden helles Atmen in dem Morgen...

sehet wie der Schein dort loht,

den die Wolke ihrem Lichte gab!

Trübe Wasser rinnen klar,

blauer Himmel schaut aus ihnen.

Durstend trinkt das Sein die Ferne-

tastend nach des Leuchtens Wärme

fühlen sich die Zweige wiegen

einer Vögel heiter Schar!“

Zitate

„Der Rhythmus der Fabrik - Schichtwechsel, Nacharbeit -, die Maschinen, fahrenden Bühnen und Kräne faszinieren mich.“

„Ich fange immer offen an, möchte aber das Abgeschlossene… Farbe ist wie die Luft zum Leben, sie bereichert und erschreckt zugleich, so empfinde ich das. Was ich sehe, setze ich um mit meinen Möglichkeiten. Ich habe mir meinen Stil immer bewahrt, versuche, aufrichtig mir selbst gegenüber zu sein."

„Meine Vorstellungskraft innerer Zusammenhänge bestimmt die Farbe. Ohne inneres Erleben entsteht keine Kunst.“

„Alles hat seine Geschichte. Ohne eine Geschichte kann ich nicht kreativ arbeiten.“

Ausstellungen

• Ruth Baumgartes Afrika-Zyklus wurde international in Museen, Kunstvereinen oder auf Kunstmessen wie der Art Cologne, Fiac, Arte Fiera Bologna, der art Karlsruhe bzw. in weltweit bekannten Galerien wie Aberbach Fine Art New York, Galleria Giulia Rom, der Fondation Veranneman oder Frost & Reed Ltd in London ausgestellt.
• Seit 1995 hat alle zwei Jahre in der Samuelis Baumgarte Galerie eine Präsentation von Ruth Baumgarte stattgefunden und die Künstlerin wird von der Galerie ständig vertreten.
• 2020 Ruth Baumgarte, Wie durch offene Fenster. Eine Retrospektive, Museum für Kunst und Kulturgeschichte Dortmund, 17. November 2020 bis 14. Februar 2021
• 2019 Ruth Baumgarte, Vision Afrika. Turn of the Fire, Städtisches Museum Braunschweig, 24. März 2019 bis 7. Juli 2019
• 2018 Ruth Baumgarte, Turn of the Fire, Ludwig Museum im Marmorpalast, Staatliches Russisches Museum, 5. September 2018 bis 22. Oktober 2018
• 2018 Ruth Baumgarte und das Wirtschaftswunder. Farbrausch am Kessel, HOESCH-Museum, Dortmund, 11. März 2018 bis 6. Mai 2018
• 2017 Ruth Baumgarte, Turn of the Fire, Ludwig Museum Koblenz, 12. November 2017 bis 7. Januar 2018
• 2017 Ruth Baumgarte, Herkunft / Prägung / Zäsuren, Galerie des Kulturhauses Berlin-Karlshorst, 4. November 2017 bis 7. Januar 2018
• 2015 Ruth Baumgarte, Farbrausch am Kessel, Städtische Kunstsammlungen Salzgitter, Schloss Salder, 22. November 2015 bis 31. Januar 2016
• 2013 Hommage zum 90. Geburtstag, Retrospektive mit wichtigen Werken aus sieben Jahrzehnten, Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld
• 2013 Ruth Baumgarte, Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld, art KARLSRUHE 2013
• 2012 Ruth Baumgarte, Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld, art KARLSRUHE 2012
• 2011 Ruth Baumgarte, Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld, art KARLSRUHE 2011
• 2010 Ein Hauch von Eden, Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld
• 2004 Galleria Marieschi, Mailand
• 2004 Arte Fiera Bologna
• 2002 Galerie Schloss Mochental, Ehingen Ulm
• 2001 Susan Aberbach Fine Art, New York
• 2000 Galerie Sala Pelaires, Palma de Mallorca, Spanien
• 1998 Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld
• 1998 Stichting Fondation Veranneman, Belgien
• 1997/98 Galerie Schloss Mochental, Ehingen Ulm
• 1997 "La Pelle Nera", Galleria Marieschi, Mailand / Monza
• 1995 Fiac, Paris
• 1995 Art Cologne, Köln
• 1994 Art Frankfurt
• 1994 Artfair, Kunst- und Antiquitätenmesse Hannover-Herrenhausen
• 1994 Galerie Schloss Mochental, Ehingen Ulm
• 1994 Galleria Giulia, Rom
• 1994 Art Cologne, Köln
• 1994 Samuelis Baumgarte Galerie, Bielefeld
• 1993 Kunstverein Paderborn
• 1993 Art Frankfurt
• 1993 G.W. Einstein Company, Inc., New York
• 1992 Frost & Reed, Ltd., London
• 1991 Ladengalerie, Berlin

Kunststiftung Ruth Baumgarte

Im Frühjahr 2012 hat die Künstlerin im Alter von 88 Jahren die Kunststiftung Ruth Baumgarte gegründet, die ihr künstlerisches Lebenswerk verwaltet und fördert. Den Vorsitz der Stiftung bekleidet auf Lebenszeit ihr Sohn, der Galerist und Kunsthändler Alexander Baumgarte. Der künstlerische Beirat setzt sich (Stand 2018) aus folgenden Personen zusammen:

• Janine Baumgarte, Tochter der Künstlerin (Bielefeld)
• Ingeborg Henze-Ketterer, Galerie Henze & Ketterer (Bern)
• Wolfgang Henze, Galerie Henze & Ketterer (Bern)
• Jürgen Kögler, stellvertretender Stiftungsvorstandsvorsitzender (Bielefeld)
• Uwe Lezius, Justitiar der Stiftung (Münster)
• Christian Nagel, Galerie Nagel Draxler (Berlin/Köln)
• Reinhard Spieler, Direktor des Sprengel Museums Hannover
• Beate Reifenscheid-Ronnisch, Direktorin des Ludwig Museums Koblenz und Präsidentin von ICOM (International Council of Museums) Deutschland
• Bettina Steinbrügge, Direktorin des Kunstverein Hamburg

Kunstpreis Ruth Baumgarte

Seit 2014 vergibt die Stiftung den mit 20.000 € dotierten Kunstpreis Ruth Baumgarte an einen gegenständlich arbeitenden Künstler. Preisträger waren seither:

• Judith Hopf (2014)
• Kader Attia (2015)
• Amelie von Wulffen (2016)
• Mona Hatoum (2017)
• Nan Goldin (2018)

Galerie

Ihr Sohn Alexander Baumgarte ist heute alleiniger Eigentümer der von Ruth Baumgarte 1986 maßgeblich mitgegründeten Samuelis Baumgarte Galerie und des späteren weiteren Unternehmenszweigs Art Consulting. Die Samuelis Baumgarte Galerie ist aus ihrer Mitte der 1970er Jahre gegründeten Bielefelder Galerie „Das Fenster“ an der Artur-Ladebeck-Straße hervorgegangen. Der ehemalige Feuilleton-Chef der Neuen Westfälischen, Martin Bodenstein, schrieb in seinem Buch Mimen, Maler und Mimosen: „Das Fenster besaß eine winzige Sitzecke für Enthusiasten, die nicht auf Kunstkomfort, sondern auf komfortable Kunst und obendrein auf Konversation mit ihren Schöpfern Wert legten. Mit ihrer legendären Galerie habe Ruth Baumgarte ‚die Butzenscheiben der Provinz aufgestoßen‘.“

Weblinks

• http://www.ruth-baumgarte.com/
• http://www.samuelis-baumgarte.com/galerie/
• http://www.samuelis-baumgarte.com/galerie/de/kuenstler/Ruth_Baumgarte.html
• Biografischer Kurzfilm der Kunststiftung Ruth Baumgarte auf dem Videoportal Vimeo
• Film zum 40jährigen Jubiläum der Samuelis Baumgarte Galerie "Irgendwo im Nirgendwo"

Literatur

• Allgemeines Künstlerlexikon Internationale Künstlerdatenbank deGruyter online (letzter Zugriff: 19. Oktober 2016)
• Arensi, Flavio: Tetralogia della natura, FUOCO, Galleria Marieschi, Monza 2003
• Bezirksamt Lichtenberg zu Berlin (Hg.)/ Fenner, Martin: Ruth Baumgarte. Herkunft / Prägung / Zäsuren, Berlin 2017 (ISBN 978-3-9818840-0-5)
  • Fenner, Martin: Auf jedem Stein erglänzt das Silberlicht. In: Bezirksamt Lichtenberg zu Berlin / Fenner, Martin (Hrsg.): Ruth Baumgarte. Herkunft / Prägung / Zäsuren. Berlin 2017, S. 13–32
  • Fenner, Martin : On every Stone the Glow of Silver Light. In: Bezirksamt Lichtenberg zu Berlin / Fenner, Martin (Hrsg.): Ruth Baumgarte. Herkunft / Prägung / Zäsuren. Berlin 2017, S. 35-54
• Bütow, Kurt: Europäisches Künstlerlexikon. Malerei und Zeichenkunst. Band 1, Bavaria Kunstverlag, Königsbrunn 1995
• Dückershoff, Michael (Hg.): Ruth Baumgarte und das Wirtschaftswunder. Farbrausch am Kessel, Wienand Verlag, Köln 2018 (ISBN 978-3-86832-435-8)
  • Mühlenberend, Sandra: Ruth Baumgarte. Bilder zu Wiederaufbau und Expansion. In: Dückershoff, Michael (Hg.): Ruth Baumgarte und das Wirtschaftswunder. Farbrausch am Kessel, Wienand Verlag, Köln 2018, 9-19
  • Sowade, Hanno: "... Arbeit gebietet die Forderung des Tages..." In: Dückershoff, Michael (Hg.): Ruth Baumgarte und das Wirtschaftswunder. Farbrausch am Kessel, Wienand Verlag, Köln 2018, S. 21-35
  • Mühlenberend, Sandra: Ruth Baumgarte. Images of Reconstruction and Expansion. In: Dückershoff, Michael (Hg.): Ruth Baumgarte und das Wirtschaftswunder. Farbrausch am Kessel, Wienand Verlag, Köln 2018, S. 39-46
  • Sowade, Hanno: '...Work dictates the Challenges of the Day...'. In: Dückershoff, Michael (Hg.): Ruth Baumgarte und das Wirtschaftswunder. Farbrausch am Kessel, Wienand Verlag, Köln 2018, S. 47-55
• Frost & Reed, Ltd. (Hg.): Ruth Baumgarte. Paintings & Works on Paper, London 1992
• Galeria d'Art Sala Pelaires (Hg.): Ruth Baumgarte, Visiones Africanas, Palma de Mallorca 2000
• Galleria Giulia (Hg.): Ruth Baumgarte. De Africa, Rom 1994
• G.W. Einstein Company Inc.: Ruth Baumgarte. African Paintings, New York 1993
• Joch, Peter (Hg.): Ruth Baumgarte. Vision Afrika. Turn of the Fire, Petersberg 2019 (ISBN 978-3-7319-0816-6)
  • Joch, Peter: Phantom Welt - Ruth Welt - Ruth Baumgartes Visionen von Afrika. In: Joch, Peter (Hg.): Ruth Baumgarte. Vision Afrika. Turn of the Fire, Petersberg 2019, S. 8-15.
  • Strauß, Bianca: Zwischen Erinnern und Vergessen. Re-Animationen und Gedächtniskultur im Afrika-Werk von Ruth Baumgarte. In: Joch, Peter (Hg.): Ruth Baumgarte. Vision Afrika. Turn of the Fire, Petersberg 2019, S. 16-21.
  • Berg, Lars: Aquarell und Zeichnung im Werk von Ruth Baumgarte. In: Joch, Peter (Hg.): Ruth Baumgarte. Vision Afrika. Turn of the Fire, Petersberg 2019, S. 22-31.
  • Chirikure, Chirikure: Ruth Baumgarte - Eine Raktion auf Ihre Gemälde. Ein kontinent und so viele verschiedene Aspekte. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2019, S. 32-33.
• Magani, Fabrizio/ Malberti, Claudio: La Pella Nera, Galleria Marieschi, Monza 1997
• Petrova, Evgenia (Hg.): Ruth Baumgarte, Palace Editions, St. Petersburg 2018 (ISBN 978-3-906917-21-4 international)
• Pizziolo, Marina: Ruth Baumgarte. Il tamtam del colore, Mailand 2004
• Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017 (ISBN 978-3-7913-5703-4)
  • Reifenscheid, Beate: "Ich möchte nirgendwo Lieber sein als in Afrika". In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 11-12.
  • Reifenscheid, Beate: Ruth Baumgarte - Annäherung an den fremden Kontinet. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 15-26
  • Bodenstein, Maren: Über das Erwidern von ruth Baumgartes Blick. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 29-32
  • Chirikure, Chirikure: Ruth Baumgarte - Eine Raktion auf Ihre Gemälde. Ein kontinent und so viele verschiedene Aspekte. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 35-38
  • Mabuza, Lindiwe: Mein Afrika. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 41-42
  • Reifenscheid, Beate: Ruth Baumgarte - Approaching a Foreign Continent. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 75-85
  • Bodenstein, Maren: On Returning Ruth Baumgarte's Gaze. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 87-89
  • Chirikure, Chirikure: Ruth Baumgarte - A Response to her Paintings. One Continent, so many different Aspects. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 91-93
  • Mabuza, Lindiwe: Africa to me. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 95-96
  • Reifenscheid, Beate: Ruth Baumgarte - Approche du Continent Étranger. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 141-151
  • Bodenstein, Maren: Retour sur le regard de Ruth Baumgarte. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 153-156
  • Chirikure, Chirikure: Ruth Baumgarte - En Réaction à ses Peintures. Un Continent et tant d'Aspects Différents. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 159-162
  • Mabuza, Lindiwe: Mon Afrique. In: Reifenscheid, Beate (Hg.) / Chirikure, Chirikure/ Bodenstein, Maren: Ruth Baumgarte. Turn of the Fire, Prestel Verlag, München 2017, S. 165-166
• Samuelis Baumgarte Galerie (Hg.): Ruth Baumgarte. Hommage zum 90. Geburtstag, Wichtige Werke aus sieben Jahrzehnten, Bielefeld 2013 (ISBN 978-3-00-042551-6)
  • Pizziolo, Marina: Das Tamtam der Farbe. In: Samuelis Baumgarte Galerie (Hg.): Ruth Baumgarte. Hommage zum 90. Geburtstag, Wichtige Werke aus sieben Jahrzehnten, Bielefeld 2013, S. 130-133
  • Pizziolo, Marina: The Tamtam of Colour. In: Samuelis Baumgarte Galerie (Hg.): Ruth Baumgarte. Hommage zum 90. Geburtstag, Wichtige Werke aus sieben Jahrzehnten, Bielefeld 2013, S. 135-137
  • Rump, Gerhard Charles: Mit der Zeit, über die Zeit. Ruth Baumgarte und die Entwicklung der Westkunst. In: Samuelis Baumgarte Galerie (Hg.): Ruth Baumgarte. Hommage zum 90. Geburtstag, Wichtige Werke aus sieben Jahrzehnten, Bielefeld 2013, S. 5-15
  • Rump, Gerhard Charles: MWithin the Times and Beyond. Ruth Baumgarte and the Development of Western Art. In: Samuelis Baumgarte Galerie (Hg.): Ruth Baumgarte. Hommage zum 90. Geburtstag, Wichtige Werke aus sieben Jahrzehnten, Bielefeld 2013, S. 18-27
• Samuelis Baumgarte Galerie (Hg.): Ruth Baumgarte. Retrospektive 1942 – 1989, Bielefeld 1989
• Städtische Kunstsammlungen Salzgitter (Hg.): Ruth Baumgarte. Farbrausch am Kessel, Salzgitter 2015 (ISBN 978-3-9816004-5-2)
  • Mühlenberend, Sandra: Ruth Baumgarte. Farbrausch am Kessel. In: Städtische Kunstsammlungen Salzgitter (Hg.): Ruth Baumgarte. Farbrausch am Kessel, Salzgitter 2015, S. 5-13.
  • Mühlenberend, Sandra: Ruth Baumgarte. A Rush of Color at the Boiler. In: Städtische Kunstsammlungen Salzgitter (Hg.): Ruth Baumgarte. Farbrausch am Kessel, Salzgitter 2015, S. 15-23.
• Stöcker, Jens (Hg.): Ruth Baumgarte. Wie durch offene Fenster. Eine Retrospektive, München 2020
• Susan Aberbach Fine Art (Hg.): Ruth Baumgarte. African Visions, New York 2001