Das Mädchenorchester von Auschwitz war ein Häftlingsorchester im KZ Auschwitz-Birkenau. Das Orchester wurde auf Befehl der SS von der polnischen Musiklehrerin Zofia Czajkowska im Juni 1943 zusammengestellt. Bereits ab Januar 1941 gab es auch verschiedene Männerorchester von Auschwitz.
Allgemeines
Die Mitglieder waren weibliche Häftlinge, die durch die Aufnahme ins Orchester vor der Vernichtung durch Arbeit und vor dem Tod in den Gaskammern bewahrt wurden. Dirigentin des Orchesters war von 1943 bis zum April 1944 Alma Rosé, die Nichte des Komponisten Gustav Mahler. Die brutale und musikliebende SS-Oberaufseherin Maria Mandl, seit Oktober 1942 inoffizielle Leiterin des Frauenlagers Auschwitz-Birkenau, war eine Befürworterin des Orchesters. Sie unterstützte die Errichtung einer besonderen Baracke (Lagerabschnitt B I b in unmittelbarer Nähe des Stacheldrahtzaunes) für die Musikerinnen. Der Block trug die Nummer 12, ab Herbst 1943 Nummer 7. In der Baracke gab es einen mit Holzdielen ausgelegten Boden und einen Ofen, um die Musikinstrumente vor Feuchtigkeit zu schützen. Josef Kramer, seit Mai 1944 Lagerkommandant, wollte vor allem, dass die Arbeitskommandos im Gleichschritt marschierten, begleitet vom Mädchenorchester. Auch wirkte ein Orchester gut, wenn SS-Größen das Lager besichtigten.
Die Musikerinnen mussten immer wieder auch Privatkonzerte geben. So ließ beispielsweise Josef Mengele, ein Liebhaber klassischer Musik, sich öfter vorspielen. Anita Lasker-Wallfisch, eine Cellistin, musste Mengele regelmäßig Schumanns Träumerei vortragen, da er dieses Stück so gerne hörte. An einem Sonntag musste das Orchester gemeinsam mit einem Liliputzirkus auftreten. Die Kleinwüchsigen vertrauten dem SS-Arzt, der mit ihnen scherzte und sie danach selbst in die Gaskammer führte.[1] Auch Kramer bestand auf Sonderveranstaltungen. Fania Fénelon schilderte solch eine Situation, als eine Läuferin erregt die Tür aufstieß und rief:
„Achtung! Mädchen, schnell! Herr Kommandant Kramer kommt! Eingefroren in ein eindrucksvolles Stillgestanden erwarten wir Kramer. Er tritt ein, begleitet von zwei SS-Offizieren… Er geht auf die für diesen Zweck aufgestellten Stühle zu, setzt sich, nimmt die Schirmmütze ab und legt sie neben sich hin… Immer noch Stillgestanden, wie es sich gehört, wenn man mit einem Offizier spricht, fragt Alma ängstlich: Was möchte der Herr Lagerführer hören? – Die Träumerei von Schumann. Und sehr gefühlvoll fügt er hinzu: Das ist ein bewundernswertes Stück, das geht ans Herz.… Entspannt hebt der Lagerführer seinen Kopf und teilt mit: Wie schön, wie erregend!“
Immer wieder erkrankten viele Musikerinnen an Durchfall, Ödemen, Tuberkulose, Fleckfieber, Typhus, Diphtherie, Malaria etc. Wenn die Krankheit nicht sehr ansteckend war, wurde die Kranke nicht in den Häftlings-Krankenbau verlegt. Wurde doch eine Musikerin in den Krankenbau eingeliefert, blieb sie von den Selektionen der SS meist verschont.
Die Geschichte des Orchesters wurde in Romanen, Dokumentationen und Filmen sowie einer Oper verarbeitet.
Einsätze des Orchesters
Ein- und Ausmarsch
Das Orchester spielte am Tor, wenn die Arbeitskolonnen aus- und einmarschierten. Im Sommer rückten die Arbeitskolonnen zwischen 5 und 6 Uhr aus und kamen gegen 20 Uhr zurück. Im Winter marschierten sie zwischen 7 und 8 Uhr aus und kamen gegen 17 Uhr zurück.
Legende: An der Rampe
- Behauptung (Quelle: Esther Bejarano): Auch wenn die Deportationszüge mit jüdischen Menschen aus ganz Europa ankamen, musste das Orchester spielen. Die Ankommenden sollten in Sicherheit gewiegt werden, damit sie ohne Verdacht zu schöpfen und ohne Kampf in den Tod in die nahen Gaskammern gehen würden. Während Transporte ankamen, herrschte jedoch in der Regel Blocksperre für das ganze Lager.
- Dieser Behauptung stimmt Esther Béjarano zu.
- Fania Fénelon bestreitet in ihrem Buch, dass das Orchester zu den Selektionen spielen musste, und nennt dies eine Legende.
- Auch Anita Lasker-Wallfisch widerspricht der Behauptung, dass das Orchester an der Rampe spielen musste. Da der Block, in dem das Orchester untergebracht war, nahe an den Gleisen lag, ist es jedoch plausibel, dass die Ankommenden das Orchester beim Proben gehört haben.[2]
- Im Buch von Fania Fénelon steht: „Seit dem Morgengrauen ist Blocksperre. Seit fünf Stunden sind alle Türen im Lager verriegelt, sogar bei uns. Nur die Tür des Musiksaals darf offen bleiben. Können die Menschen aus den Zügen unsere Musik hören? Wahrscheinlich hin und wieder Fetzen einer Melodie, sie schauen manchmal zu uns herüber.“[3]
Sonntagskonzerte
An Sonntagen wurden an verschiedenen Orten Konzerte für die SS-Mannschaften gegeben.
Ensemble
Dirigentinnen
- 1. Zofia Czajkowska, wird "Tschaikowska" ausgesprochen, Polin, Violine, Interpretation, sie hat sich als Nachkommin des Komponisten Peter Iljitsch Tschaikowski ausgegeben
- 2. Alma Rosé, Violinvirtuosin, Österreicherin, Tochter des jüdischen Konzertmeisters an der Wiener Hofoper Arnold Rosé und Nichte des Dirigenten und Komponisten Gustav Mahler
- 3. Sonia Vinogradovna, Piano, (nichtjüdische) Russin
Weitere Mitglieder
- Margot Anzenbacher (Wtrovcova), jüdische Tschechin
- Lili Assael, Akkordeon und Bass, jüdische Griechin
- Yvette Maria Assael (Lennon), Akkordeon, Klavier und Bass jüdische Griechin
- Rivka Bacia (Regina Kuperberg), jüdische Polin
- Ruth Baruch, Gitarre und Mandoline, Polin
- Ruth Bassin, jüdische Deutsche (Nr. 41883)
- Esther Béjarano, jüdische Deutsche, Akkordeon
- Mary Bielicka, Sängerin, Polin
- Fanny Birkenwald, Mandoline, jüdische Belgierin
- Clara, Französin, Sängerin (alt)
- Zofia Cykowiak Violine (Nr. 44327)
- Henryka Czapla, Violine, Polin
- Helena Dunicz-Niwińska, Polin (Nr. 64118)
- Fania Fénelon, Piano und Gesang, Französin (Nr. 74862)
- Florette, Violinistin, Belgierin
- Henryka Galazka, Violine, Polin
- Hilde Grunbaum (Simche), Notenschreiberin, Deutsche
- Violette Jaquet-Silberstein, aus einer ungarisch-jüdischen Familie stammende, in Rumänien geborene Geigenspielerin, Französin[4][5] (Nr. 51937)
- Kazimiera Malys Kaowalczyk, Mandoline und Interpretation, Polin (Nr. 48295)
- Haningya [sic!] Kleifka-Wick, Xylophon, Polin
- Jadwiga (Danuta, Danka) Kollakowa
- Maria Kroner, Cello, Deutsche
- Lola Kroner, Flöte, Deutsche
- Regina Kupferberg, Interpretation, Polin (Nr. 51095)
- Rivka Kupferberg (Bacia), Polin
- Irena Lagowska, Violine, Polin (Nr. 49995)
- Maria Langenfeld-Hnydowa, Violine, Polin (Nr. 42873)
- Anita Lasker-Wallfisch, Violoncello, Deutsche
- Lotte Lebedova, Sängerin, jüdische Tschechin
- Lily Máthé, Violine, jüdische Ungarin
- Elsa Miller, Violine, jüdische Deutsche
- Maria Mos-Wdowik, Mandoline und Interpretation, Polin (Nr. 6111)
- Rachela Olewski, Gitarre und Mandoline, jüdische Polin (Nr. 6874)
- Masza Pietrkowska, Mandoline, jüdische Polin
- Hélène Rounder, Violine und Interpretation, jüdische Französin
- Hélène Scheps Violine, Belgierin
- Helga Schiessel, Schlagzeug, jüdische Deutsche
- Ewa Stojowska, Piano und Gesang, Polin (Nr. 64098)
- Hélène Scheps, Violine, jüdische Belgierin
- Rhejnhardya Schgaethjain, Zupfinstrumente, Rumänin
- Philippa Schleuterstein, lebte zuletzt in Neumünster und Kiel, Sprechgesang
- Flora Schrijver Jacobs, Akkordeon, jüdische Holländerin (Nr. 61278)
- Helen (Zippy) Spitzer Tichauer, Mandoline, jüdische Tschechin (Nr. 2286)
- Eva Steiner, Gesang, Siebenbürgerin (Nr. A-17139)
- Madam Steiner, Mutter von Eva, Violine, Siebenbürgerin
- Julie Stroumsa, Violine, jüdische Griechin
- Margita Švalbova, Tschechin
- Clara Wagenberg/Tamar Berger, * 1. Dezember 1923 (Dessau), † 1993 in Haifa (Haifa, Israel), Deutsche, Flötistin[6]
- Sylvia Wagenberg/Schulamith Khalef, * 11. Juni 1928 (Dessau), † 15. August 2003 (Tel Aviv, Israel), Deutsche, Flötistin
- Irena Walaszczyk Wachowicz, Mandoline, Polin (Nr. 43575)
- Sonia Winogradowa, Klavier und Interpretation, Russin
- Jadwiga (Wisha) Zatorska, Violine, Polin (Nr. 36243)
- Rachela Zelmanowicz (Olewski), Mandoline, jüdische Polin
- Hilde Grünbaum Zimke, Interpretation, jüdische Deutsche
Medien
- Esther Béjarano, 51'34 Minuten Im Gespräch mit Silke Behl. 22. Januar 2002 Nordwestradio
- Hörspiel "The Wooden Shoes" Sendemitschnitt vom 24. Januar 2002
Film
- Esther Béjarano und das Mädchenorchester von Auschwitz, Film von Christel Priemer 1992
- Playing for Time - Spiel um Zeit - Das Mädchenorchester in Auschwitz, Spielfilm USA 1980, mit Vanessa Redgrave als Fania Fénelon
Oper
- Stefan Heucke: Das Frauenorchester von Auschwitz - Musiktheater in drei Akten, Uraufführung Mönchengladbach 2006 - Schott Music, Mainz
Literatur
- Fania Fénelon: Das Mädchenorchester in Auschwitz, ISBN 3423132914 (Autobiografischer Roman)
- Esther Béjarano/Birgit Gärtner: Wir leben trotzdem, Esther Béjarano - vom Mädchenorchester in Auschwitz zur Künstlerin für den Frieden, ISBN 3891443536
- Richard Newman/Karen Kirtley: Alma Rosé, Wien 1906 – Auschwitz 1944
- Anita Lasker-Wallfisch: Ihr sollt die Wahrheit erben - Die Cellistin von Auschwitz - Erinnerungen, ISBN 3499226707
- Gerlinde Haas: Gehorchen, um zu überleben
- Margita Schwalbova: Elf Frauen in Wahrheit
- Jean-Jacques Felstein: Dans l'orchestre d'Auschwitz - Le secret de ma mère, ISBN 978-2849520949
- Bruno Giner: Survivre et mourir en musique dans les camps nazis, Berg international, ISBN 978-2917191392
Weblinks
- Zahlreiche Zeitzeugenberichte
- Alma Rosé
- Terezín: Musik im KZ (nimmt auch Bezug auf das Frauenorchester in Auschwitz) von Dana GRIGORCEA
Einzelnachweise
- ↑ Fénelon S. 304 ff.
- ↑ Aussage von Anita Lasker-Wallfisch bei einem Gespräch in Traun am 29. September 2007.
- ↑ Fania Fenélon: Das Mädchenorchester in Auschwitz. S. 273.
- ↑ Bach und Schumann für die SS. In: FAZ.net. 30. Januar 2014, abgerufen am 17. Dezember 2014.
- ↑ Deutschland: Eine der letzten Überlebenden von Auschwitz-Orchester gestorben. In: zeit.de. 30. Januar 2014, abgerufen am 17. Dezember 2014.
- ↑ vgl. Werner Grossert: Carla und Sylvia Wagenberg - Zwei Dessauer jüdische Mädchen im "Mädchenorchester" des Vernichtungslagers Auschwitz-Birkenau, Sonderheft der Dessauer Chronik, Dessau 2007