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„Gilles Jobin“ – Versionsunterschied

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Relativ spät durchlief Gilles Jobin eine Ausbildung im klassischen Tanz: Zunächst an der ''École supérieure de danse de [[Cannes]] Rosella Hightower'' und anschliessend beim ''Ballet Junior de [[Genf|Genève]]'', das damals von Béatriz Consuelo geleitet wurde. Danach tanzte er in die [[Lausanne]]r [[Ballettkompanie|Ballettkompanien]] von [[Fabienne Berger]] und [[Philippe Saire]] sowie bei der [[Katalonien|katalanischen]] Choreografin [[Àngels Margarit]].
Relativ spät durchlief Gilles Jobin eine Ausbildung im klassischen Tanz: Zunächst an der ''École supérieure de danse de [[Cannes]] Rosella Hightower'' und anschliessend beim ''Ballet Junior de [[Genf|Genève]]'', das damals von Béatriz Consuelo geleitet wurde. Danach tanzte er in die [[Lausanne]]r [[Ballettkompanie|Ballettkompanien]] von [[Fabienne Berger]] und [[Philippe Saire]] sowie bei der [[Katalonien|katalanischen]] Choreografin [[Àngels Margarit]].


1993 wurde er als Kodirektor des Genfer [[Théâtre de l'Usine]] berufen. Dort lernte er die Tänzerin und Choreographin [[Maria Ribot]] kennen. Sie wurde seine Lebensgefährtin. 1995 zog das Paar nach [[Madrid]]. Dort schuf Jobin seine ersten eigenen Choreographien: Drei Soli mit den Titeln ''Bloody Mary'' (1995), ''Middle Suisse'' und ''Only You'' (1996).<ref name="Lecourrier">Samuel Schellenberg: [http://www.lecourrier.ch/index.php?name=News&file=article&sid=40769 ''Gilles Jobin, idéal Job''], [[Le Courrier]], 13 Januar 2006, abgerufen am 29. Juni 2015</ref> 1997 zogen Jobin und Ribot nach London um, fasziniert von der englischen [[Performance (Kunst)|Performancekunst]] und der Vitalität des Programms des [[Institute of Contemporary Arts]].<ref name="Tappolet">Bertrand Tappolet: ''Gilles Jobin – Corps altérés'' ''Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture'', Sammlung ''cahiers d’artistes 2002'', S. 2</ref> Er erhielt ein Förderstipendium der Stiftung [[Artsadmin]]<ref name="Tappolet"/> und wurde Hauschoreograf des [[Lausanne]]r ''Arsenic''. Dort gründete er seine Kompanie ''Parano Productions'' und schuf seine erste Gruppen-Choreographie, das Trio ''A+B=X]]''.<ref name="boisseau"/> Das Stück präsentierte er 1999 beim [[Festival Montpellier Danse]]. Der ''Dictionnaire de la danse'' bezeichnet ihn, aufgrund seiner radikalen Schaffenspraxis, als „Vorreiter einer neuen Generation unabhängiger Schweizer Choreografen“.<ref>« chef de file d'une nouvelle génération de chorégraphes suisses indépendants »</ref><ref>[[Philippe Le Moal]] (Hrsg.): ''Le Dictionnaire de la danse'', [[Éditions Larousse]], Paris, 2008, S. 227</ref>
1993 wurde er als Kodirektor des Genfer [[Théâtre de l'Usine]] berufen. Dort lernte er die Tänzerin und Choreographin [[Maria Ribot]] kennen. Sie wurde seine Lebensgefährtin. 1995 zog das Paar nach [[Madrid]]. Dort schuf Jobin seine ersten eigenen Choreographien: Drei Soli mit den Titeln ''Bloody Mary'' (1995), ''Middle Suisse'' und ''Only You'' (1996).<ref name="Lecourrier">Samuel Schellenberg: [http://www.lecourrier.ch/index.php?name=News&file=article&sid=40769 ''Gilles Jobin, idéal Job''], [[Le Courrier]], 13 Januar 2006, abgerufen am 29. Juni 2015</ref> 1997 zogen Jobin und Ribot nach London um, fasziniert von der englischen [[Performance (Kunst)|Performancekunst]] und der Vitalität des Programms des [[Institute of Contemporary Arts]].<ref name="Tappolet">Bertrand Tappolet: ''Gilles Jobin – Corps altérés'' ''Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture'', Sammlung ''cahiers d’artistes 2002'', S. 2</ref> Er erhielt ein Förderstipendium der Stiftung [[Artsadmin]]<ref name="Tappolet"/> und wurde Hauschoreograf des [[Lausanne]]r ''Théâtre Arsenic''. Dort gründete er seine Kompanie ''Parano Productions'' und entwickelte seine erste Gruppen-Choreographie, das Trio ''A+B=X''.<ref name="boisseau"/> Es wurde 1997 am ''Théâtre Arsenic'' uraufgeführt.<ref>[https://vimeo.com/channels/ciegillesjobinpieces/31956034 ''A+B=X''], Video bei Vimeo, abgerufen am 29. Juli 2015</ref> 1999 trat er damit beim [[Festival Montpellier Danse]] auf. Der ''Dictionnaire de la danse'' bezeichnet ihn, aufgrund seiner radikalen Schaffenspraxis, als „Vorreiter einer neuen Generation unabhängiger Schweizer Choreografen“.<ref>« chef de file d'une nouvelle génération de chorégraphes suisses indépendants »</ref><ref>[[Philippe Le Moal]] (Hrsg.): ''Le Dictionnaire de la danse'', [[Éditions Larousse]], Paris, 2008, S. 227</ref>


En 1998, il crée le duo ''Macrocosm'' au [[Palace Theatre|Place Theatre]] de Londres, utilisant une écriture chorégraphique hors des cadres esthétiques établis où il pratique des incursions dans les arts visuels et le ''live art'', comme avec le projet ''Blinded by Love'' (1998) réalisé avec le performer anglais {{lien|lang=en|Franko B|undefined = }}<ref>[http://www.avdc.ch/wq_pages/fr/professionnels/compagnies.php Site AVDC]</ref>. ''[http://www.ubu.com/dance/jobin_braindance.html Braindance]'' (quintet) crée en 1999 est présenté au [[Théâtre de la Ville]] à Paris, suivent des tournées internationales en Europe et au Brésil.
1998 führte er sein Duo ''Macrocosm'' im Londoner [[Palace Theatre (London)|Palace Theatre]] auf. Im selben Jahr entstand ''Blinded by Love'' mit dem englischen Performancekünstler [[Franko B]] und 1999 das Quintett ''Braindance'', das am [[Théâtre de la Ville]] in Paris aufgeführt wurde. Es folgten Tourneen in Europa und Brasilien.


Das große Quintett ''The Moebius Strip'' von 2001 hat die stetige Bewegung als zentrales Thema; es konzentriert sich dabei radikal auf die Horizontale.<ref>Muriel Steinmetz: ''Des corps à jet continu'', [[L’Humanité]], 11. Mai 2001</ref> Das Stück ist auch eine Hommage an seinen Vater, dessen Bildkompositionen geometrische Strenge mit flirrenden Farbkontrasten verbinden.<ref name="Tappolet"/> Damit wandte sich Jobin von den Themen seiner früheren Werke ab, die sich mit Sexualität, Nacktheit und unterschwellig mit Gewalt und Krieg beschäftigten.<ref>Dominique Frétard: ''Avec "The Moebius Strip", Gilles Jobin signe une chorégraphie-manifeste'', [[Le Monde]], 11. Mai 2001.</ref>
En 2001, Gilles Jobin crée une pièce majeur, ''[https://vimeo.com/43804875 The Moebius Strip]'' (quintet), axée sur le mouvement continu<ref>''Des corps à jet continu'', par Muriel Steinmetz dans ''[[L'Humanité]]'' du 11 mai 2001.</ref>, qui lui permet de radicaliser son travail sur l'horizontalité<ref>Extrait du ''Journal du Théâtre de la Ville'', de Laurent Goumarre, mai 2001</ref>. À l'inverse de ses précédentes œuvres qui développaient en thèmes sous-jacents le sexe, la nudité, la violence et la guerre<ref>''Avec "The Moebius Strip", Gilles Jobin signe une chorégraphie-manifeste'', par [[Dominique Frétard]], dans ''[[Le Monde]]'' du 11 mai 2001.</ref>, cette pièce n'utilise que lignes et géométrie<ref name="boisseau"/>. Une création qui fait écho aux compositions de son père, Arthur Jobin, lesquelles oscillent entre rigueur géométrique et vibration intense des couleurs juxtaposées<ref name="Tappolet"/>. Il signe ensuite ''Under Construction'' (septet) en 2002.

2002 schuf er das Septett ''Under Construction''.


''[http://www.numeridanse.tv/fr/catalog?mediaRef=MEDIA111024182028773 Two-Thousand-and-Three]'', créé en 2003 pour les 22 danseurs du Ballet du [[Grand Théâtre de Genève]] clôt la trilogie créée selon un système de « mouvement organiquement organisé » particulièrement bien accueillie par la critique<ref>''À Genève, sa création transcende classique et contemporain. "Jobin, génie de mêlée"'' par [[Marie-Christine Vernay]] dans ''[[Libération (journal)|Libération]]'' du 12 septembre 2003.</ref>.
''[http://www.numeridanse.tv/fr/catalog?mediaRef=MEDIA111024182028773 Two-Thousand-and-Three]'', créé en 2003 pour les 22 danseurs du Ballet du [[Grand Théâtre de Genève]] clôt la trilogie créée selon un système de « mouvement organiquement organisé » particulièrement bien accueillie par la critique<ref>''À Genève, sa création transcende classique et contemporain. "Jobin, génie de mêlée"'' par [[Marie-Christine Vernay]] dans ''[[Libération (journal)|Libération]]'' du 12 septembre 2003.</ref>.

Version vom 29. Juni 2015, 23:57 Uhr

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Gilles Jobin, 2000, Foto von Erling Mandelmann

Gilles Jobin (* 1964 in Morges) ist ein Schweizer Balletttänzer und Choreograf des zeitgenössichen Balletts.

Biografie

Das Elternhaus von Gilles Jobin befand sich in Saignelégier im französischsprachigen Schweizer Jura.[1] Sein Vater Arthur Jobin ist Maler der abstrakten Kunst.

Relativ spät durchlief Gilles Jobin eine Ausbildung im klassischen Tanz: Zunächst an der École supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower und anschliessend beim Ballet Junior de Genève, das damals von Béatriz Consuelo geleitet wurde. Danach tanzte er in die Lausanner Ballettkompanien von Fabienne Berger und Philippe Saire sowie bei der katalanischen Choreografin Àngels Margarit.

1993 wurde er als Kodirektor des Genfer Théâtre de l'Usine berufen. Dort lernte er die Tänzerin und Choreographin Maria Ribot kennen. Sie wurde seine Lebensgefährtin. 1995 zog das Paar nach Madrid. Dort schuf Jobin seine ersten eigenen Choreographien: Drei Soli mit den Titeln Bloody Mary (1995), Middle Suisse und Only You (1996).[2] 1997 zogen Jobin und Ribot nach London um, fasziniert von der englischen Performancekunst und der Vitalität des Programms des Institute of Contemporary Arts.[3] Er erhielt ein Förderstipendium der Stiftung Artsadmin[3] und wurde Hauschoreograf des Lausanner Théâtre Arsenic. Dort gründete er seine Kompanie Parano Productions und entwickelte seine erste Gruppen-Choreographie, das Trio A+B=X.[1] Es wurde 1997 am Théâtre Arsenic uraufgeführt.[4] 1999 trat er damit beim Festival Montpellier Danse auf. Der Dictionnaire de la danse bezeichnet ihn, aufgrund seiner radikalen Schaffenspraxis, als „Vorreiter einer neuen Generation unabhängiger Schweizer Choreografen“.[5][6]

1998 führte er sein Duo Macrocosm im Londoner Palace Theatre auf. Im selben Jahr entstand Blinded by Love mit dem englischen Performancekünstler Franko B und 1999 das Quintett Braindance, das am Théâtre de la Ville in Paris aufgeführt wurde. Es folgten Tourneen in Europa und Brasilien.

Das große Quintett The Moebius Strip von 2001 hat die stetige Bewegung als zentrales Thema; es konzentriert sich dabei radikal auf die Horizontale.[7] Das Stück ist auch eine Hommage an seinen Vater, dessen Bildkompositionen geometrische Strenge mit flirrenden Farbkontrasten verbinden.[3] Damit wandte sich Jobin von den Themen seiner früheren Werke ab, die sich mit Sexualität, Nacktheit und unterschwellig mit Gewalt und Krieg beschäftigten.[8]

2002 schuf er das Septett Under Construction.

Two-Thousand-and-Three, créé en 2003 pour les 22 danseurs du Ballet du Grand Théâtre de Genève clôt la trilogie créée selon un système de « mouvement organiquement organisé » particulièrement bien accueillie par la critique[9].

"Ce qui frappe - et ravit - chez Gilles Jobin, c'est sa capacité à se mettre en danger en approfondissant un peu plus la matière première de la danse, le corps de l'interprète, à chaque nouvelle production. Son sens de l'écriture - l'une des plus abouties de sa génération - évite les pièges de la narration pour remettre l'abstraction en ligne de mire" [10] En 2004, il crée Delicado pour le Ballet Gulbenkian de Lisbonne. La même année, il s'installe avec sa famille à Genève et créé Steak House (sextet) en 2005. L'année suivante, le chorégraphe devient artiste associé à Bonlieu Scène nationale à Annecy[2] et produit Double Deux (2006), Text to Speech (2008), pièce avec laquelle il oriente son travail vers les nouvelles technologies, Black Swan (2009) et Le Chaînon Manquant - The Missing Link (2010), créé avec des danseurs du Centre de danse Donko Seko de Bamako au Mali. En 2011, Gilles Jobin s'engage encore plus dans le mouvement dénué de toute structure narrative avec Spider Galaxies. En 2012 il obtient le prix Collide@Cern et devient ainsi le premier chorégraphe résident au CERN (Centre Européen pour le Recherche Nucléaire) . Il clôt sa résidence en novembre 2012 par une conférence au Globe du CERN. En 2013, suite à sa résidence il crée QUANTUM au sein de l'éxperience CMS du CERN, une collaboration avec l’artiste visuel allemand Julius Von Bismarck (winner of Ars Electronica Prize), la compositrice américaine Carla Scaletti et le styliste belge Jean-Paul Lespagnard. Pour QUANTUM, Gilles Jobin et Julius Von Bismarck reçoivent le soutien de la Fondation d'entreprise Hermes dans le cadre de leur programme New Settings .

Prix et distinctions

Gilles Jobin a remporté de nombreux prix pour l’ensemble de son travail. En 2000, le prix jeune créateur décerné par la fondation vaudoise pour la promotion artistique, en 2001, « Nouveau Talent chorégraphique » décerné par la SACD, en 2004 le « Prix culturel Leenards ». Les films et documentaires consacrés à son travail, The Moebius Strip et Braindance, réalisés par Vincent Pluss, ainsi que Le Voyage de Moebius réalisé par Luc Peter, sont diffusés dans de nombreux festivals internationaux et ont été plusieurs fois primés.

Principales chorégraphies

Références

Vorlage:Références 

==Lien externe==
*[http://www.gillesjobin.com site officiel de Gilles Jobin]
* [https://vimeo.com/ciegillesjobin/channels Canal Vimeo/les pièces de Gilles Jobin]

{{Portail|danse|Suisse}}

{{DEFAULTSORT:Jobin, Gilles}}
[[Catégorie:Danseur suisse]]
[[Catégorie:Chorégraphe suisse]]
[[Catégorie:Naissance en 1964]]
[[Catégorie:Personnalité genevoise]]
  1. ↑ a b Rosita Boisseau: Panorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, Éditions Textuel, Paris, 2006, S. 286–287.
  2. ↑ a b Samuel Schellenberg: Gilles Jobin, idéal Job, Le Courrier, 13 Januar 2006, abgerufen am 29. Juni 2015
  3. ↑ a b c Bertrand Tappolet: Gilles Jobin – Corps altérés Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture, Sammlung cahiers d’artistes 2002, S. 2
  4. ↑ A+B=X, Video bei Vimeo, abgerufen am 29. Juli 2015
  5. ↑ « chef de file d'une nouvelle génération de chorégraphes suisses indépendants »
  6. ↑ Philippe Le Moal (Hrsg.): Le Dictionnaire de la danse, Éditions Larousse, Paris, 2008, S. 227
  7. ↑ Muriel Steinmetz: Des corps à jet continu, L’Humanité, 11. Mai 2001
  8. ↑ Dominique Frétard: Avec "The Moebius Strip", Gilles Jobin signe une chorégraphie-manifeste, Le Monde, 11. Mai 2001.
  9. ↑ À Genève, sa création transcende classique et contemporain. "Jobin, génie de mêlée" par Marie-Christine Vernay dans Libération du 12 septembre 2003.
  10. ↑ Vorlage:Ouvrage
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