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„Bessie Smith“ – Versionsunterschied

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[[Bild:Bessiesmith-2.jpg|thumb|Bessie Smith, 1936<br /><small>Fotografie von [[Carl van Vechten]], aus der ''Van Vechten Collection'' der [[Library of Congress]]</small>]]
[[Datei:Bessie Smith (1936) by Carl Van Vechten.jpg|miniatur|Bessie Smith, Fotografie von [[Carl Van Vechten]], 1936]]
'''Bessie Smith''' [{{IPA|ˈbɛsɪ ˈsmɪθ}}] (* [[15. April]] [[1894]] (?) in [[Chattanooga (Tennessee)|Chattanooga]], [[Tennessee]]; † [[26. September]] [[1937]] in [[Clarksdale (Mississippi)|Clarksdale]], [[Mississippi (Bundesstaat)|Mississippi]]) war eine US-amerikanische Bluessängerin. Bessie Smith beherrschte die Bluesszene in den 20er Jahren wie keine andere. Keine ihrer Konkurrentinnen wie [[Chippie Hill]], [[Alberta Hunter]], [[Ma Rainey]] oder [[Clara Smith]] konnte ihr in jener Zeit das Wasser reichen.
'''Bessie Smith''' [{{IPA|ˈbɛsɪ ˈsmɪθ}}] (* [[15. April]] [[1894]]<ref>Carlo Bohländer u.&nbsp;a.: ''Reclams Jazzführer'', 1989</ref><ref name="wolf">[[Wolf Kampmann]]: ''Reclams Jazzlexikon.'' Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5.</ref><ref>{{Internetquelle |url=http://panafricannews.blogspot.com/2007/03/bessie-smith-1894-1937-was-pioneer-in.html |werk=Pan-African News Wire |titel=Bessie Smith (1894-1937) was a pioneer in popular music in the United States |datum=2007-03-03 |sprache=en |abruf=2023-02-08}}</ref><ref name="findagrave">{{Findagrave|960|Abruf=2017-09-04}}</ref>{{FN|Anm.1}} in [[Chattanooga (Tennessee)|Chattanooga]], [[Tennessee]]; † [[26. September]] [[1937]] in [[Clarksdale (Mississippi)|Clarksdale]], [[Mississippi (Bundesstaat)|Mississippi]]) war eine US-amerikanische [[Blues]]sängerin, vorwiegend in den 1920er Jahren aktiv, die mehr als 150 Schallplatten einspielte und als „[[Liste von Beinamen in der populären Musik|Kaiserin des Blues]]“ galt.<ref name="Empress">{{Internetquelle |autor=Gwen Thompkins |titel=Forebears: Bessie Smith, The Empress of the Blues |url=https://www.npr.org/2018/01/05/575422226/forebears-bessie-smith-the-empress-of-the-blues?t=1576498448671 |hrsg=[[National Public Radio]] |datum=2018-01-05 |sprache=en |abruf=2019-12-16}}</ref>


== Leben ==
Sie war eines von sechs Kindern und wuchs in tiefster Armut in einer kleinen, baufälligen Hütte auf. Eine Geburtsakte von Bessie Smith hat es nie gegeben. Deshalb wird jetzt, nach historischer Untersuchung, angenommen dass sie eigentlich zwei Jahre früher, im April 1892, geboren wurde. Ihr Vater, ein Prediger, starb kurz nach ihrer Geburt, ihre Mutter, als sie neun Jahre alt war. Diese Kindheit beschrieb sie in dem Stück ''Washwoman Blues''. Um aus dem Elend zu fliehen, schloss sie sich einem [[Vaudeville]]theater an und zog mit ihm durch das Land. Mit 17 Jahren schloss sie sich der ''Moses-Stokes-Show'', wo auch schon ihr Bruder Clarence arbeitete, als Tänzerin an. Dort traf sie auch das erste Mal auf Ma Rainey, die sie unter ihre Fittiche nahm. [[1913]] trat sie in [[Atlanta]] in einem Theater auf, wo sie von dem Schauspieler [[Leigh Whipper]] wahrgenommen wurde. [[1918]] erhielt sie ein Engagement in [[Baltimore]].
Bessie Smith war eines von sechs Kindern und wuchs in tiefster Armut in einer kleinen, baufälligen Hütte auf. Ihr Vater, ein Prediger der Baptisten-Gemeinde, starb kurz nach ihrer Geburt, ihre Mutter, als sie neun Jahre alt war. Diese Kindheit ist in ihrem Titel „Washwoman Blues“ beschrieben. Um aus dem Elend zu fliehen, schloss sie sich einem [[Vaudeville]]theater an und zog mit ihm durch das Land. Mit 17 Jahren schloss sie sich der ''Moses-Stokes-Show'', wo auch schon ihr Bruder Clarence arbeitete, als Tänzerin an. Dort traf sie auch das erste Mal auf [[Ma Rainey]], die sie unter ihre Fittiche nahm. 1913 trat sie in [[Atlanta]] im ''Theatre 81'' auf, wo sie von dem Schauspieler [[Leigh Whipper]] wahrgenommen wurde. Anschließend ging sie auf die Tourneen der [[Theater Owners Booking Association]]. 1918 erhielt sie ein Engagement in [[Baltimore]].


Im Zuge der [[Prohibition]] bekam Bessie reichlich zu tun und hatte viele Auftritte in zahlreichen Clubs, welche zumeist im Besitz von Gangstern waren, die mit illegalen Alkoholausschank Geld machten. Die Kehrseite war, dass sie auch mit dem Alkohol in Berührung kam und schließlich [[Alkoholkrankheit|alkoholkrank]] wurde. Auch dies spiegelt sich ihn zahlreichen Lieder wie ''The gin house Blues'', ''Me and my gin'' oder ''Gimme a pigfoot (and a bottle of beer)'' wieder. Nachdem Bessie Ende der 20er schon Witwe war, lernte sie [[Philadelphia]] Jack Gee, einen Nachtwächter, kennen. Bei ihrer ersten Verabredung kam es im Restaurant zu einer Schießerei, bei der Jack eine Schusswunde erhielt, der er fast erlag. Bessie besuchte ihn oft im Krankenhaus und schließlich heirateten sie [[1923]].
Im Zuge der [[Prohibition]] bekam Bessie reichlich zu tun und hatte viele Auftritte in zahlreichen Clubs, welche zumeist im Besitz von Gangstern waren, die mit illegalem Alkoholausschank Geld machten. Die Kehrseite war, dass sie auch mit dem Alkohol in Berührung kam und schließlich [[Alkoholkrankheit|alkoholkrank]] wurde. Auch dies spiegelt sich in zahlreichen Liedern wie ''The Gin House Blues'', ''Me and My Gin'' oder ''Gimme a Pigfoot (And a Bottle of Beer)'' wider. In [[Philadelphia]] lernte sie Jack Gee, einen Nachtwächter, kennen. Bei ihrer ersten Verabredung kam es im Restaurant zu einer Schießerei, bei der Jack eine Schusswunde erlitt, der er fast erlag. Bessie besuchte ihn oft im Krankenhaus und schließlich heirateten sie 1923.


[[Datei:Bessie Smith - Down hearted blues.jpg|miniatur|Bessie Smith – Down Hearted Blues (veröffentlicht im März 1923)]]
1923 machte sie auch ihre ersten Plattenaufnahmen ''Down hearted Blues''. [[1924]] trat sie das erste Mal in [[Chicago]] auf, dem Blues-Zentrum dieser Zeit. Hier entstand auch ihre nächste Single ''Weeping willow Blues''. In dieser Zeit arbeitete sie unter anderem auch mit [[Louis Armstrong]] zusammen. Als ab [[1926]] die Begeisterung für den Blues nachließ, war Bessie gezwungen, wieder auf Tour durch die Südstaaten zu gehen. Im März [[1928]] kam das Stück ''Empty bed Blues'' heraus. In diesem Stück gab es so viele anzügliche Bemerkungen über die Liebeskünste des Geliebten, die teilweise so direkt waren, dass man das Stück als pornographisch bezeichnen musste. Dies setzte sich in vielen Stücken, welche Ende der 20er Jahre entstanden, fort.
1921 trat sie zum ersten Mal im ''Standard Theatre'' in [[Philadelphia]] auf; im Jahr darauf gastierte sie mit dem [[Charlie Johnson|Charlie-Johnson]]-Orchester im elegantesten Tanzlokal [[Atlantic City (New Jersey)|Atlantic Citys]], im ''Paradise Gardens''. Im Februar 1923 machte sie auch ihre ersten Plattenaufnahmen, u. a. den von ihrer Kollegin [[Alberta Hunter]] komponierten ''[[Down Hearted Blues]]'', der sie berühmt machen sollte. Der Song war vier Wochen auf #1 der damaligen [[Billboard (Magazin)|Billboard]]-Charts;<ref name="charts">Steve Hawtin et al.: [https://tsort.info/music/gh804v.htm Bessie Smith] in ''The World’s Music Charts''.</ref> in sieben Monaten wurden 870.000 Exemplare verkauft. 1924 trat sie das erste Mal in [[Chicago]] auf, dem Blues-Zentrum dieser Zeit. Hier entstand auch ihre nächste Single „Weeping Willow Blues“. In dieser Zeit arbeitete sie unter anderem auch mit [[Louis Armstrong]] zusammen und nahm mit weiteren Musikern wie [[Buster Bailey]], [[Fletcher Henderson]], [[Jack Teagarden]] oder [[Charlie Green (Musiker)|Charlie Green]] auf. Bessie Smith sang häufig auch Stücke, die zum Repertoire ihrer Kolleginnen gehörten, wie den ''Graveyard Blues'' von [[Ida Cox]] oder den ''Bo-weavil Blues'' von Ma Rainey; „sie verstand es jedoch, das verwendete Material umzuwandeln und ihm den Stempel ihrer starken Persönlichkeit aufzudrücken,“<ref>Zit. nach [[Arrigo Polillo]]: ''Jazz. Geschichte und Persönlichkeit der afro-amerikanischen Musik.'' Beltz, Weinheim 2005, ISBN 3-407-77756-6, S.&nbsp;299.</ref> oder sie verwendete das reichhaltige Volksmusikgut aus dem Süden, das sie mit ihren Mitarbeitern wie [[James P. Johnson]] oder [[Clarence Williams]] umarbeitete.


Mit ihrer „leidenschaftlichen Stimme“ war sie „die Attraktion der Harlem Frolics Show“, wo sie zwischen 1925 und 1927 auftrat.<ref name="wolf" /> Als dann die Begeisterung für den Blues nachließ, war Smith gezwungen, wieder auf Tour durch die Südstaaten zu gehen. Im März 1928 kam das Stück ''Empty Bed Blues'' heraus.{{FN|Anm.2}} Darin gab es viele anzügliche Bemerkungen über die Liebeskünste des Geliebten. Dies setzte sich in vielen ihrer Lieder fort, die Ende der 1920er Jahre entstanden.
Zu dieser Zeit begann auch schon der Abstieg. Zwar kam am [[30. September]] [[1929]] noch das Stück ''Nobody knows you when you´re down and out'', aber danach kam zwei Jahre lang nichts mehr. Anfang [[1933]] folgte noch ein Album mit einigen bemerkenswerten Stücken, aber ihr Stil war nicht mehr gefragt. Sie versuchte zwar, ihren Stil zu ändern, hatte damit aber keinen großen Erfolg.

[[Datei:St Louis Blues (1929).webm|mini|thumbtime=396|start=396|end=633|Bessie Smith in ''St. Louis Blues'', 1929]]
Am 30. September 1929 erschien der im Mai des Jahres aufgenommene Song ''[[Nobody Knows You When You’re Down and Out]]'', der ihr letzter Charterfolg werden sollte (Platz 15).<ref name="charts"/> Im gleichen Jahr wurden noch weitere Stücke eingespielt; sie drehte auch für [[RKO Pictures]] einen Musikfilm (''St. Louis Blues''; Regie: Dudley Murphy), bei dem unter anderem [[James P. Johnson]], Mitglieder des [[Fletcher Henderson]] Orchesters und der Hall Johnson Choir mitwirkten. 1931 kündigte aber [[Columbia Records]] den Vertrag mit ihr. Von ihren letzten Einspielungen zwischen 1930 und 1933 wurden nur ein paar 100 Exemplare produziert; am 24. November 1933 nahm sie unter Leitung von [[John Hammond]] noch weitere Songs auf, in denen sie sich stilistisch dem Jazz annäherte ''(Gimme a Pigfoot)''. 1935 erhielt sie ein Engagement in der Show ''Stars over Broadway'' des [[Apollo Theater]].

1936 rückte sie noch einmal ins Rampenlicht, als sie die Chance bekam, für die erkrankte [[Billie Holiday]] im Harlemer Nachtclub [[Connie’s Inn]] aufzutreten. Jetzt schien sich das Publikum wieder für sie zu interessieren, und die Arbeitsangebote häuften sich. Produzent John Hammond engagierte sie 1937 für seine neue Show ''From Spirituals to Swing'', wo sie aber nicht mehr auftreten sollte.


== Tod ==
== Tod ==
Am 26. September 1937 fuhr sie gemeinsam mit ihrem Liebhaber Richard Morgan mit ihrem Wagen in [[Mississippi (Bundesstaat)|Mississippi]], als sie einen Lastwagen streiften und der Wagen sich überschlug. Die ersten Leute an der Unfallstelle waren Hugh Smith, ein Chirurg aus Memphis, und sein Fischerkumpel Henry Broughton. Chris Albertson, der Biograph von Bessie Smith, führte in den frühen 1970er Jahren ein detailliertes Interview mit Hugh Smith zum Unfallhergang. Bessie Smiths rechter Arm und ihre Rippen wurden schwer verletzt. Sie wurde in ein Krankenhaus für Schwarze aufgenommen. Ihr rechter Arm wurde amputiert. Nach Angaben des behandelnden Arztes starb sie einen Tag nach dieser Operation, ohne das Bewusstsein wiedererlangt zu haben.<ref>{{Internetquelle |url=http://news.google.com/newspapers?id=a2VGAAAAIBAJ&sjid=-ecMAAAAIBAJ&pg=1073,6477849&dq=theater+owners+booking+association&hl=en |titel=Blues Legend Bessie Smith Dead 50 Years |datum=1987-09-26 |werk=Schenectady Gazette |sprache=en |abruf=2013-08-04}}</ref>


Am [[26. September]] [[1937]] fuhr sie gemeinsam mit ihrem Liebhaber Richard Morgan mit ihrem Wagen in Mississippi, als sie einen Lastwagen streiften und der Wagen sich überschlug. Es gibt verschiedene Schilderungen, auf welche Art, zu welchem Zeitpunkt und an welchem Ort sie verstarb. Klar scheint letztlich nur, dass sie nach dem Unfall verstarb.
Es gibt noch andere Schilderungen, auf welche Art, zu welchem Zeitpunkt und an welchem Ort sie gestorben ist:
* Sie wurde, im Gegensatz zu weißen Verletzten, am Unfallort nicht verarztet und verblutete daraufhin ebenda.
Besprochene und weder belegte noch klar widerlegte Möglichkeiten:
* Sie starb auf dem Weg ins Krankenhaus.
* Sie wurde im Gegensatz zu weißen Verletzten nicht verarztet und verblutete am Unfallort
* Sie wurde im Krankenhaus für Weiße nicht aufgenommen und verblutete, bzw. mehrere Krankenhäuser hätten sich geweigert, die Verletzte aufzunehmen, worauf diese auf den Stufen einer Klinik verstarb. Eine dieser Versionen geht auf ein Zeitungsinterview des Magazins ''[[Down Beat]]'' mit dem Produzenten John Hammond zurück.
* Sie verstarb auf dem Weg zum Krankenhaus.
* Sie wurde im Krankenhaus für Weiße nicht aufgenommen und verblutete. Oft heißt es, die Krankenhäuser hätten sich geweigert, die Verletzte aufzunehmen, worauf diese auf den Stufen einer Klinik verstarb.
* Bessie Smiths linker Arm und ihre Rippen wurden schwer verletzt. Sie wurde in ein Krankenhaus für Dunkelhäutige aufgenommen und verstarb dort, obwohl und nachdem ihr jedwede medizinische Behandlung zuteil wurde. Sie erlangte nach Angeben des behandelden Artzes ihr Bewußtsein nicht wieder: http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bessie_Smith&oldid=85132226#Rumors_surrounding_her_death
Achtung: Die "Legende", dass Bessie Smith verblutete, da sie als Schwarze keinen Zugang zu einem Weißen-Krankenhaus bekam, gilt als umstritten. Diese Theorie geht auf ein Zeitungsinterview von Plattenproduzent John Hammond mit dem Magazin "Downbeat" zurück.


Bessie Smith wurde 1980 in die ''[[Blues Hall of Fame]]'' und 1984 in die ''[[National Women’s Hall of Fame]]'' aufgenommen; 1989 erhielt sie posthum den ''[[Grammy Lifetime Achievement Award|Lifetime Achievement Award]]''.
Der tragische Tod bewog Edward Albee zu dem Einakter „The Death of Bessie Smith“, in dem die Variante vertreten wird, dass der sterbenden Sängerin der Zutritt zu einer Klinik für Weiße untersagt wurde.
Die weiße Sängerin [[Janis Joplin]] (1943–1970), eine der größten Verehrerinnen von Bessie Smith, wollte eines Tages im Jahre 1970 ihr Grab besuchen und stellte dabei fest, dass ihr Idol anonym beerdigt worden ist. Daraufhin stiftete Janis spontan einen Grabstein, der die Inschrift trägt: „The Greatest Blues Singer In The World Will Never Stop Singing – Bessie Smith – 1894–1937“ („Die größte Blues-Sängerin der Welt wird niemals aufhören zu singen“).


== Sonstiges ==
Sie wurde [[1980]] in die [[Blues Hall of Fame]] aufgenommen.
Der tragische Tod bewog 1959 [[Edward Albee]] zu dem Einakter ''The Death of Bessie Smith'', in dem die Variante vertreten wird, dass der sterbenden Sängerin der Zutritt zu einer Klinik für Weiße untersagt wurde. Bernard Malamud zitiert sie in ''The Tenants'' auf dem Vorblatt seines Romans: ''I got to make it, I got to find the end …''.


Die Sängerin [[Janis Joplin]], eine große Verehrerin von Bessie Smith, wollte 1970 deren Grab besuchen und stellte dabei angeblich fest, dass ihr Idol anonym beerdigt worden war. Daraufhin ließ Joplin einen Grabstein für die Verstorbene setzen, der die Inschrift trägt: „The Greatest Blues Singer In The World Will Never Stop Singing – Bessie Smith – 1895–1937“<ref name="findagrave" /> („Die größte Blues-Sängerin der Welt wird niemals aufhören zu singen“). Nach anderen Quellen bezahlte Juanita Green, eine Bürgerrechtlerin und Krankenschwester aus Philadelphia, den Grabstein zur Hälfte und Joplin trug, nachdem man sie telefonisch darum gebeten hatte, die andere Hälfte der Kosten.<ref>Myra Friedman: ''Die Story von Janis Joplin.'' Hannibal-Verlag, Höfen 1992, ISBN 3-85445-169-5, S.&nbsp;268.</ref><ref name="Empress"/>
== Diskographie ==
{| border=1 style="border-collapse: collapse;"
|-bgcolor= lightgreen
!Aufnahmedaten
!Stücke
!Begleitmusiker
|----------
|1923: 17. Februar
|Down Hearted Blues.
|Clarence Williams (Klavier).
|----------
|1923: 7. April
|Ticket Agent Ease Your Window Down.
|Robert Robbins (Violine); Irving Johns (Klavier).
|----------
|1923: 21. September
|Jailhouse Blues.
|Irving Johns (Klavier).
|----------
|1924: 23. Juli
|House Rent Blues.
|Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier).
|----------
|1924: 26. September
|Weeping Willow Blues.
|Joe Smith (Kornett); Charlie Green (Posaune); Fred Longshaw (Klavier).
|----------
|1924: 6 . Dezember
|Follow The Deal On Down.
|Buster Bailey und Don Redman (Klarinettes); Fred Longshaw (Klavier).
|----------
|1925: 24. Januar
|St. Louis Blues; Reckless Blues; You've Been A Good Ole Wagon; Sobbin' Hearted Blues; Cold In and Blues.
|Louis Armstrong (Kornett); Fred Longshaw (Harmonium in den ersten zwei Stücken; Klavier in den letzten drei Stücken).
|----------
|1925: 5. Mai
|Cake Walking Babies; The Yellow Dog Blues.
|Joe Smith (Trompete); Charlie Green (Posaune); Buster Bailey (Klarinette); Coleman Hawkins (Tenorsaxophon); Fletcher Henderson (Klavier); Charlie Dixon (Banjo); Bob Escudero (Tuba); Kaiser Marshall (Schlagzeug).
|----------
|1925: 26. Mai
|Careless Love Blues; Nashville Woman's Blues.
|----------
|1925: 27. Mai
|I Ain't Gonna Play No Second Fiddle; J.C. Holmes Blues.
|Louis Armstrong (Kornett); Fred Longshaw (Klavier); Charlie Green (Posaune).
|----------
|1925: 18. November
|At the Christmas Ball.
|Joe Smith (Trompete); Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier).
|----------
|1926: 18. März
|Jazzbo Brown From Memphis Town; The Gin House Blues.
|Fletcher Henderson (Klavier); Buster Bailey (Klarinette).
|----------
|1926: 4. Mai
|Baby Doll; Money Blues; Lost Your Head Blues.
|Joe Smith (Trompete); Fletcher Henderson (Klavier).
|----------
|1926: 10. Oktober
|One and Two Blues; Young Woman's Blues.
|Joe Smith (Trompete); Buster Bailey (Klarinette); Fletcher Henderson (Klavier).
|----------
|1927: 2. März
|Alexander's Ragtime Band; Muddy Water; After You've Gone; There'll Be a Hot Time In the Old Town Tonight.
|Joe Smith (Trompete); Fletcher Henderson (Klavier); Charlie Dixon (Banjo); Jimmy Harrison (Posaune). Coleman Hawkins spielt Klarinette in den ersten zwei Stücken; Buster Bailey spielt Klarinette in den letzten drei Stücken.
|----------
|1927: 3. März
|Trombone Cholly.
|Joe Smith (Kornett); Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier).
|----------
|1927: 27. September
|Mean Old Bedbug Blues; A Good Man Is Hard To Find.
|Porter Grainger (Klavier); Lincoln Conoway (Gitarre).
|----------
|1928: 20. März
|Empty Bed Blues.
|Charlie Green (Posaune); Porter Grainger (Klavier).
|----------
|1928: 24. August
|Poor Man's Blues.
|Joe Williams (Posaune); Ernest "Sticky" Elliot, Bob Fuller (Saxophon); Porter Grainger (Klavier).
|----------
|1928: 25. August
|Me and My Gin.
|Joe Williams (Posaune); Porter Grainger (Klavier).
|----------
|1929: 29. Mai
|Nobody Knows You When You're Down and Out.
|Ed Allen (Kornett); Clarence Williams (Klavier); Cyrus St. Clair (Tuba).
|----------
|1930: 27. März
|New Orleans Hop Scop Blues.
|Louis Bacon (Trompete); Charlie Green (Posaune); Garvin Bushnell (Klarinette); Clarence Williams (Klavier).
|----------
|1930: 22. Juli
|Black Mountain Blues.
|Trompete und Klavier unbekannt (möglicherweise Deamus Dean oder Ed Allen mit Clarence Williams).
|----------
|1931: 20. November
|I Need a Little Sugar In My Bowl.
|Fred Langshaw oder Clarence Williams (Klavier).
|----------
|1933: 24. November
|Gimme a Pigfoot; Take Me For a Buggy Ride; Do Your Duty; I'm Down In the Dumps.
|Frankie Newton (Trompete); Jack Teagarden (Posaune); Chu Berry (Tenorsaxophon); Buck Washington (Klavier); Bobby Johnson (Gitarre); Billy Taylor (bass). Benny Goodman spielt mit in dem Stück Pigfoot.
|}


[[Rick Danko]] und [[Robbie Robertson]] von [[The Band]] veröffentlichen zusammen mit [[Bob Dylan]] auf der LP ''The Basement Tapes'', aufgenommen 1967 im Keller des legendären Big Pink, einen Song namens ''Bessie Smith''. [[Norah Jones]] [[Coverversion|coverte]] diesen Song auf ihren Konzerten.


Leben und Tod von Bessie Smith sind Thema der Jazzoper ''[[Cosmopolitan Greetings]]'' von [[Allen Ginsberg]] (Libretto), [[George Gruntz]] (Jazz-) und [[Rolf Liebermann]] (Zwölftonmusik), die 1988 in [[Hamburg]] uraufgeführt wurde.
== Zitate ==


Der Begleittext des Albums ''The World’s Greatest Blues Singer'', eine Zusammenstellung ihrer bekanntesten Titel, wurde 1971 mit einem [[Grammy Awards|Grammy]] bedacht.
Rick Danko und Robbie Robertson von The Band veröffentlichen zusammen mit Bob Dylan auf der LP The Basement Tapes, aufgenommen 1967 im Keller des legendären Big Pink, einen Song namens "Bessie Smith". Auch Norah Jones coverte diesen Song auf ihren Konzerten.

2015 erschien die Filmbiografie ''[[Bessie (Film)|Bessie]]'' auf [[Home Box Office|HBO]]. Smith wird darin von [[Queen Latifah]] dargestellt.<ref>{{Internetquelle |autor=Lesley Goldberg |url=https://www.hollywoodreporter.com/tv/tv-news/queen-latifah-star-as-bessie-700543/ |titel=Queen Latifah to Star as Bessie Smith in HBO Biopic |werk=[[The Hollywood Reporter]] |datum=2014-05-01 |abruf=2021-07-02 |sprache=en}}</ref>

== Stimmen ihrer Kollegen ==
{{Zitat|Da ist sie. Strahlend ist das einzige Wort, das sie beschreiben kann. Natürlich, sie ist nicht schön, aber für mich ist sie es. Ein weißes, schimmerndes Abendkleid, eine großartige hoch gewachsene Frau, und sie beherrscht die Bühne und das ganze Haus vollständig, wenn sie den ‚Yellow Dog Blues‘ singt. Ja, ich kann es nicht ausdrücken, aber sie hat eben Ausstrahlung und erfasst und fesselt mich. Es gibt keine Erklärung für ihren Gesang, ihre Stimme.|[[Art Hodes]]|ref=<ref>Art Hodes’ Zitat im März 1947 in ''Jazz Record'', zit. bei Arrigo Polillo: ''Geschichte und Persönlichkeit der afro-amerikanischen Musik.'' Beltz, Weinheim 2005, ISBN 3-407-77756-6, S.&nbsp;196</ref>}}

== Diskografische Hinweise ==
{| class="wikitable sortable"
|-
! Aufnahmedaten
! Stücke
! Begleitmusiker
|-
| 1923: 17. Februar
| Down Hearted Blues
| [[Clarence Williams]] (Klavier)
|-
| 1923: 7. April
| Ticket Agent Ease Your Window Down
| Robert Robbins (Violine); Irving Johns (Klavier)
|-
| 1923: 21. September
| Jailhouse Blues
| Irving Johns (Klavier)
|-
| 1924: 4. April
| Sorrowful Blues
| John Griffin (Gitarre); Robert Robbins (Violine)
|-
| 1924: 23. Juli
| House Rent Blues
| [[Charlie Green (Musiker)|Charlie Green]] (Posaune); [[Fletcher Henderson]] (Klavier)
|-
| 1924: 26. September
| Weeping Willow Blues
| [[Joe Smith (Jazzmusiker)|Joe Smith]] (Kornett); Charlie Green (Posaune); Fred Longshaw (Klavier)
|-
| 1924: 6. Dezember
| Follow the Deal On Down
| [[Buster Bailey]] und [[Don Redman]] (Klarinetten); Fred Longshaw (Klavier)
|-
| 1925: 24. Januar
| [[St. Louis Blues (Lied)|St. Louis Blues]]; Reckless Blues; You’ve Been a Good Ole Wagon; Sobbin’ Hearted Blues; Cold In and Blues
| Louis Armstrong (Kornett); Fred Longshaw (Harmonium in den ersten zwei Stücken; Klavier in den anderen drei Stücken)
|-
| 1925: 5. Mai
| Cake Walking Babies; The Yellow Dog Blues
| [[Joe Smith (Jazzmusiker)|Joe Smith]] (Trompete); Charlie Green (Posaune); Buster Bailey (Klarinette); [[Coleman Hawkins]] (Tenorsaxophon); Fletcher Henderson (Klavier); [[Charlie Dixon]] (Banjo); Bob Escudero (Tuba); [[Kaiser Marshall]] (Schlagzeug)
|-
| 1925: 26. Mai
| [[Careless Love|Careless Love Blues]]; Nashville Woman’s Blues
|-
| 1925: 27. Mai
| I Ain’t Gonna Play No Second Fiddle; J.C. Holmes Blues
| Louis Armstrong (Kornett); Fred Longshaw (Klavier); Charlie Green (Posaune)
|-
| 1925: 18. November
| At the Christmas Ball
| Joe Smith (Trompete); Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier)
|-
| 1926: 18. März
| Jazzbo Brown from Memphis Town; The Gin House Blues
| Fletcher Henderson (Klavier); Buster Bailey (Klarinette)
|-
| 1926: 4. Mai
| Baby Doll; Money Blues; Lost Your Head Blues
| Joe Smith (Trompete); Fletcher Henderson (Klavier)
|-
| 1926: 10. Oktober
| One and Two Blues; Young Woman’s Blues
| Joe Smith (Trompete); Buster Bailey (Klarinette); Fletcher Henderson (Klavier)
|-
| 1927: 2. März
| Alexander’s Ragtime Band; Muddy Water; [[After You’ve Gone]]; There’ll Be a Hot Time In the Old Town Tonight
| Joe Smith (Trompete); Fletcher Henderson (Klavier); Charlie Dixon (Banjo); [[Jimmy Harrison (Jazzmusiker)|Jimmy Harrison]] (Posaune); Coleman Hawkins spielt Klarinette in den ersten zwei Stücken; Buster Bailey spielt Klarinette in den letzten drei Stücken.
|-
| 1927: 3. März
| Trombone Cholly
| Joe Smith (Kornett); Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier)
|-
| 1927: 27. September
| Mean Old Bedbug Blues; A Good Man is Hard to Find
| Porter Grainger (Klavier); Lincoln Conoway (Gitarre)
|-
| 1928: 20. März
| Empty Bed Blues
| Charlie Green (Posaune); [[Porter Grainger]] (Klavier)
|-
| 1928: 24. August
| Poor Man’s Blues
| Joe Williams (Posaune); Ernest „Sticky“ Elliot, [[Bob Fuller]] (Saxophon); Porter Grainger (Klavier)
|-
| 1928: 25. August
| Me and My Gin
| Joe Williams (Posaune); Porter Grainger (Klavier)
|-
| 1929: 8. Mai
| Kitchen Man
| Clarence Williams (Klavier); [[Eddie Lang]] (Gitarre)
|-
| 1929: 29. Mai
| Nobody Knows You When You’re Down and Out
| Ed Allen (Kornett); Clarence Williams (Klavier); Cyrus St. Clair (Tuba)
|-
| 1930: 27. März
| New Orleans Hop Scop Blues
| [[Louis Bacon (Musiker)|Louis Bacon]] (Trompete); Charlie Green (Posaune); [[Garvin Bushell]] (Klarinette); Clarence Williams (Klavier)
|-
| 1930: 22. Juli
| Black Mountain Blues
| Trompete und Klavier unbekannt (möglicherweise Deamus Dean oder Ed Allen mit Clarence Williams)
|-
| 1931: 20. November
| I Need a Little Sugar in My Bowl
| Fred Langshaw oder Clarence Williams (Klavier)
|-
| 1933: 24. November
| Gimme a Pigfoot; Take Me for a Buggy Ride; Do Your Duty; I’m Down in the Dumps
| [[Frankie Newton]] (Trompete); Jack Teagarden (Posaune); [[Chu Berry]] (Tenorsaxophon); [[Buck Washington]] (Klavier); Bobby Johnson (Gitarre); [[Billy Taylor (Bassist)|Billy Taylor (Bass)]]; in Gimme a Pigfoot wirkt außerdem [[Benny Goodman]] mit.
|}


== Literatur ==
== Literatur ==
* {{Literatur |Autor=[[Chris Albertson]] |Titel=Bessie. Empress of the Blues |Verlag=Sphere Books |Ort=London |Datum=1972 |Sprache=en |ISBN=0-300-09902-9}}
* [[Carlo Bohländer]], Karl Heinz Holler, Christian Pfarr: ''[[Reclams Jazzführer]].'' 3., neubearbeitete und erweiterte Auflage. Reclam, Stuttgart 1989, ISBN 3-15-010355-X.
* {{Literatur |Autor=Edward Brooks |Titel=The Bessie Smith Companion: A Critical and Detailed Appreciation of the Recordings |Verlag=DaCapo Press |Ort=New York |Datum=1982 |Sprache=en |ISBN=0-306-76202-1}}
* {{Literatur |Autor=[[Angela Davis]] |Titel=Blues Legacies and Black Feminism: Gertrude ‘Ma’ Rainey, Bessie Smith, and Billie Holiday |Verlag=Pantheon Books |Ort=New York |Datum=1998 |Sprache=en |ISBN=0-679-45005-X}}
* {{Literatur |Autor=[[David Evans (Musikwissenschaftler)|David Evans]] |Titel=Big Road Blues: Tradition and creativity in the Folk Blues |Verlag=University of California Press |Ort=Berkeley |Datum=1982 |Sprache=en |ISBN=0-520-03484-8}}
* [[Robert Nippoldt]] / [[Hans-Jürgen Schaal (Jazzautor)|Hans Jürgen Schaal]]: ''[[Jazz im New York der wilden Zwanziger]].'' Gerstenberg Verlag, Hildesheim 2007, ISBN 978-3-8369-2581-5.
* [[Paul Oliver]]: ''Bessie Smith.'' (= Reihe Kings of Jazz, Bd. 4) Gerd Hatje Verlag, Stuttgart 1963, {{DNB|453644635}}.
* [[Studs Terkel]]: ''Giganten des Jazz.'' Zweitausendeins, Frankfurt am Main 2005, ISBN 3-86150-723-4.
* {{Literatur |Autor=Michelle R. Scott |Titel=Blue Empress: Bessie Smith and the Emerging Urban South in Black Chattanooga |Verlag=University of Illinois Press |Ort=Chicago |Datum=2008 |Sprache=en |ISBN=0-252-07545-5}}
* Haide Manns: ''Bluesfrauen – Starke Stimmen und ihre Geschichten''. Song Bücherei im Heupferd Musik Verlag, Dreieich 2022, ISBN 978-3-923445-51-6.


== Anmerkungen ==
*Studs Terkel: ''Giganten des Jazz''. Zweitausendeins, Frankfurt 2005 ISBN 3-86150-723-4
* {{FNZ|Anm.1|Der ''Jazz Rough Guide'' (1999) gibt ebenso wie der Grabstein<ref name="findagrave" /> das Geburtsjahr 1895, Studs Terkel hingegen 1892 als Geburtsjahr an.<ref>[[Studs Terkel]]: ''Giganten des Jazz.'' Zweitausendeins, Frankfurt am Main 2005, ISBN 3-86150-723-4.</ref> Eine Geburtsurkunde von Bessie Smith existiert angeblich nicht.|inline}}
* {{FNZ|Anm.2|Es war Smiths 14. und vorletzte Chartplatzierung; das Stück erreichte Platz 20 der Billboard Top 30 und blieb nur eine Woche in den Charts.<ref name="charts" />|inline}}


== Weblinks ==
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== Einzelnachweise ==
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Aktuelle Version vom 18. März 2025, 13:27 Uhr

Bessie Smith, Fotografie von Carl Van Vechten, 1936

Bessie Smith [ˈbɛsɪ ˈsmɪθ] (* 15. April 1894[1][2][3][4] Anm.1 in Chattanooga, Tennessee; † 26. September 1937 in Clarksdale, Mississippi) war eine US-amerikanische Bluessängerin, vorwiegend in den 1920er Jahren aktiv, die mehr als 150 Schallplatten einspielte und als „Kaiserin des Blues“ galt.[5]

Leben

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Bessie Smith war eines von sechs Kindern und wuchs in tiefster Armut in einer kleinen, baufälligen Hütte auf. Ihr Vater, ein Prediger der Baptisten-Gemeinde, starb kurz nach ihrer Geburt, ihre Mutter, als sie neun Jahre alt war. Diese Kindheit ist in ihrem Titel „Washwoman Blues“ beschrieben. Um aus dem Elend zu fliehen, schloss sie sich einem Vaudevilletheater an und zog mit ihm durch das Land. Mit 17 Jahren schloss sie sich der Moses-Stokes-Show, wo auch schon ihr Bruder Clarence arbeitete, als Tänzerin an. Dort traf sie auch das erste Mal auf Ma Rainey, die sie unter ihre Fittiche nahm. 1913 trat sie in Atlanta im Theatre 81 auf, wo sie von dem Schauspieler Leigh Whipper wahrgenommen wurde. Anschließend ging sie auf die Tourneen der Theater Owners Booking Association. 1918 erhielt sie ein Engagement in Baltimore.

Im Zuge der Prohibition bekam Bessie reichlich zu tun und hatte viele Auftritte in zahlreichen Clubs, welche zumeist im Besitz von Gangstern waren, die mit illegalem Alkoholausschank Geld machten. Die Kehrseite war, dass sie auch mit dem Alkohol in Berührung kam und schließlich alkoholkrank wurde. Auch dies spiegelt sich in zahlreichen Liedern wie The Gin House Blues, Me and My Gin oder Gimme a Pigfoot (And a Bottle of Beer) wider. In Philadelphia lernte sie Jack Gee, einen Nachtwächter, kennen. Bei ihrer ersten Verabredung kam es im Restaurant zu einer Schießerei, bei der Jack eine Schusswunde erlitt, der er fast erlag. Bessie besuchte ihn oft im Krankenhaus und schließlich heirateten sie 1923.

Bessie Smith – Down Hearted Blues (veröffentlicht im März 1923)

1921 trat sie zum ersten Mal im Standard Theatre in Philadelphia auf; im Jahr darauf gastierte sie mit dem Charlie-Johnson-Orchester im elegantesten Tanzlokal Atlantic Citys, im Paradise Gardens. Im Februar 1923 machte sie auch ihre ersten Plattenaufnahmen, u. a. den von ihrer Kollegin Alberta Hunter komponierten Down Hearted Blues, der sie berühmt machen sollte. Der Song war vier Wochen auf #1 der damaligen Billboard-Charts;[6] in sieben Monaten wurden 870.000 Exemplare verkauft. 1924 trat sie das erste Mal in Chicago auf, dem Blues-Zentrum dieser Zeit. Hier entstand auch ihre nächste Single „Weeping Willow Blues“. In dieser Zeit arbeitete sie unter anderem auch mit Louis Armstrong zusammen und nahm mit weiteren Musikern wie Buster Bailey, Fletcher Henderson, Jack Teagarden oder Charlie Green auf. Bessie Smith sang häufig auch Stücke, die zum Repertoire ihrer Kolleginnen gehörten, wie den Graveyard Blues von Ida Cox oder den Bo-weavil Blues von Ma Rainey; „sie verstand es jedoch, das verwendete Material umzuwandeln und ihm den Stempel ihrer starken Persönlichkeit aufzudrücken,“[7] oder sie verwendete das reichhaltige Volksmusikgut aus dem Süden, das sie mit ihren Mitarbeitern wie James P. Johnson oder Clarence Williams umarbeitete.

Mit ihrer „leidenschaftlichen Stimme“ war sie „die Attraktion der Harlem Frolics Show“, wo sie zwischen 1925 und 1927 auftrat.[2] Als dann die Begeisterung für den Blues nachließ, war Smith gezwungen, wieder auf Tour durch die Südstaaten zu gehen. Im März 1928 kam das Stück Empty Bed Blues heraus. Anm.2 Darin gab es viele anzügliche Bemerkungen über die Liebeskünste des Geliebten. Dies setzte sich in vielen ihrer Lieder fort, die Ende der 1920er Jahre entstanden.

Bessie Smith in St. Louis Blues, 1929

Am 30. September 1929 erschien der im Mai des Jahres aufgenommene Song Nobody Knows You When You’re Down and Out, der ihr letzter Charterfolg werden sollte (Platz 15).[6] Im gleichen Jahr wurden noch weitere Stücke eingespielt; sie drehte auch für RKO Pictures einen Musikfilm (St. Louis Blues; Regie: Dudley Murphy), bei dem unter anderem James P. Johnson, Mitglieder des Fletcher Henderson Orchesters und der Hall Johnson Choir mitwirkten. 1931 kündigte aber Columbia Records den Vertrag mit ihr. Von ihren letzten Einspielungen zwischen 1930 und 1933 wurden nur ein paar 100 Exemplare produziert; am 24. November 1933 nahm sie unter Leitung von John Hammond noch weitere Songs auf, in denen sie sich stilistisch dem Jazz annäherte (Gimme a Pigfoot). 1935 erhielt sie ein Engagement in der Show Stars over Broadway des Apollo Theater.

1936 rückte sie noch einmal ins Rampenlicht, als sie die Chance bekam, für die erkrankte Billie Holiday im Harlemer Nachtclub Connie’s Inn aufzutreten. Jetzt schien sich das Publikum wieder für sie zu interessieren, und die Arbeitsangebote häuften sich. Produzent John Hammond engagierte sie 1937 für seine neue Show From Spirituals to Swing, wo sie aber nicht mehr auftreten sollte.

Tod

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Am 26. September 1937 fuhr sie gemeinsam mit ihrem Liebhaber Richard Morgan mit ihrem Wagen in Mississippi, als sie einen Lastwagen streiften und der Wagen sich überschlug. Die ersten Leute an der Unfallstelle waren Hugh Smith, ein Chirurg aus Memphis, und sein Fischerkumpel Henry Broughton. Chris Albertson, der Biograph von Bessie Smith, führte in den frühen 1970er Jahren ein detailliertes Interview mit Hugh Smith zum Unfallhergang. Bessie Smiths rechter Arm und ihre Rippen wurden schwer verletzt. Sie wurde in ein Krankenhaus für Schwarze aufgenommen. Ihr rechter Arm wurde amputiert. Nach Angaben des behandelnden Arztes starb sie einen Tag nach dieser Operation, ohne das Bewusstsein wiedererlangt zu haben.[8]

Es gibt noch andere Schilderungen, auf welche Art, zu welchem Zeitpunkt und an welchem Ort sie gestorben ist:

  • Sie wurde, im Gegensatz zu weißen Verletzten, am Unfallort nicht verarztet und verblutete daraufhin ebenda.
  • Sie starb auf dem Weg ins Krankenhaus.
  • Sie wurde im Krankenhaus für Weiße nicht aufgenommen und verblutete, bzw. mehrere Krankenhäuser hätten sich geweigert, die Verletzte aufzunehmen, worauf diese auf den Stufen einer Klinik verstarb. Eine dieser Versionen geht auf ein Zeitungsinterview des Magazins Down Beat mit dem Produzenten John Hammond zurück.

Bessie Smith wurde 1980 in die Blues Hall of Fame und 1984 in die National Women’s Hall of Fame aufgenommen; 1989 erhielt sie posthum den Lifetime Achievement Award.

Sonstiges

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Der tragische Tod bewog 1959 Edward Albee zu dem Einakter The Death of Bessie Smith, in dem die Variante vertreten wird, dass der sterbenden Sängerin der Zutritt zu einer Klinik für Weiße untersagt wurde. Bernard Malamud zitiert sie in The Tenants auf dem Vorblatt seines Romans: I got to make it, I got to find the end ….

Die Sängerin Janis Joplin, eine große Verehrerin von Bessie Smith, wollte 1970 deren Grab besuchen und stellte dabei angeblich fest, dass ihr Idol anonym beerdigt worden war. Daraufhin ließ Joplin einen Grabstein für die Verstorbene setzen, der die Inschrift trägt: „The Greatest Blues Singer In The World Will Never Stop Singing – Bessie Smith – 1895–1937“[4] („Die größte Blues-Sängerin der Welt wird niemals aufhören zu singen“). Nach anderen Quellen bezahlte Juanita Green, eine Bürgerrechtlerin und Krankenschwester aus Philadelphia, den Grabstein zur Hälfte und Joplin trug, nachdem man sie telefonisch darum gebeten hatte, die andere Hälfte der Kosten.[9][5]

Rick Danko und Robbie Robertson von The Band veröffentlichen zusammen mit Bob Dylan auf der LP The Basement Tapes, aufgenommen 1967 im Keller des legendären Big Pink, einen Song namens Bessie Smith. Norah Jones coverte diesen Song auf ihren Konzerten.

Leben und Tod von Bessie Smith sind Thema der Jazzoper Cosmopolitan Greetings von Allen Ginsberg (Libretto), George Gruntz (Jazz-) und Rolf Liebermann (Zwölftonmusik), die 1988 in Hamburg uraufgeführt wurde.

Der Begleittext des Albums The World’s Greatest Blues Singer, eine Zusammenstellung ihrer bekanntesten Titel, wurde 1971 mit einem Grammy bedacht.

2015 erschien die Filmbiografie Bessie auf HBO. Smith wird darin von Queen Latifah dargestellt.[10]

Stimmen ihrer Kollegen

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„Da ist sie. Strahlend ist das einzige Wort, das sie beschreiben kann. Natürlich, sie ist nicht schön, aber für mich ist sie es. Ein weißes, schimmerndes Abendkleid, eine großartige hoch gewachsene Frau, und sie beherrscht die Bühne und das ganze Haus vollständig, wenn sie den ‚Yellow Dog Blues‘ singt. Ja, ich kann es nicht ausdrücken, aber sie hat eben Ausstrahlung und erfasst und fesselt mich. Es gibt keine Erklärung für ihren Gesang, ihre Stimme.“

– Art Hodes[11]

Diskografische Hinweise

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Aufnahmedaten Stücke Begleitmusiker
1923: 17. Februar Down Hearted Blues Clarence Williams (Klavier)
1923: 7. April Ticket Agent Ease Your Window Down Robert Robbins (Violine); Irving Johns (Klavier)
1923: 21. September Jailhouse Blues Irving Johns (Klavier)
1924: 4. April Sorrowful Blues John Griffin (Gitarre); Robert Robbins (Violine)
1924: 23. Juli House Rent Blues Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier)
1924: 26. September Weeping Willow Blues Joe Smith (Kornett); Charlie Green (Posaune); Fred Longshaw (Klavier)
1924: 6. Dezember Follow the Deal On Down Buster Bailey und Don Redman (Klarinetten); Fred Longshaw (Klavier)
1925: 24. Januar St. Louis Blues; Reckless Blues; You’ve Been a Good Ole Wagon; Sobbin’ Hearted Blues; Cold In and Blues Louis Armstrong (Kornett); Fred Longshaw (Harmonium in den ersten zwei Stücken; Klavier in den anderen drei Stücken)
1925: 5. Mai Cake Walking Babies; The Yellow Dog Blues Joe Smith (Trompete); Charlie Green (Posaune); Buster Bailey (Klarinette); Coleman Hawkins (Tenorsaxophon); Fletcher Henderson (Klavier); Charlie Dixon (Banjo); Bob Escudero (Tuba); Kaiser Marshall (Schlagzeug)
1925: 26. Mai Careless Love Blues; Nashville Woman’s Blues
1925: 27. Mai I Ain’t Gonna Play No Second Fiddle; J.C. Holmes Blues Louis Armstrong (Kornett); Fred Longshaw (Klavier); Charlie Green (Posaune)
1925: 18. November At the Christmas Ball Joe Smith (Trompete); Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier)
1926: 18. März Jazzbo Brown from Memphis Town; The Gin House Blues Fletcher Henderson (Klavier); Buster Bailey (Klarinette)
1926: 4. Mai Baby Doll; Money Blues; Lost Your Head Blues Joe Smith (Trompete); Fletcher Henderson (Klavier)
1926: 10. Oktober One and Two Blues; Young Woman’s Blues Joe Smith (Trompete); Buster Bailey (Klarinette); Fletcher Henderson (Klavier)
1927: 2. März Alexander’s Ragtime Band; Muddy Water; After You’ve Gone; There’ll Be a Hot Time In the Old Town Tonight Joe Smith (Trompete); Fletcher Henderson (Klavier); Charlie Dixon (Banjo); Jimmy Harrison (Posaune); Coleman Hawkins spielt Klarinette in den ersten zwei Stücken; Buster Bailey spielt Klarinette in den letzten drei Stücken.
1927: 3. März Trombone Cholly Joe Smith (Kornett); Charlie Green (Posaune); Fletcher Henderson (Klavier)
1927: 27. September Mean Old Bedbug Blues; A Good Man is Hard to Find Porter Grainger (Klavier); Lincoln Conoway (Gitarre)
1928: 20. März Empty Bed Blues Charlie Green (Posaune); Porter Grainger (Klavier)
1928: 24. August Poor Man’s Blues Joe Williams (Posaune); Ernest „Sticky“ Elliot, Bob Fuller (Saxophon); Porter Grainger (Klavier)
1928: 25. August Me and My Gin Joe Williams (Posaune); Porter Grainger (Klavier)
1929: 8. Mai Kitchen Man Clarence Williams (Klavier); Eddie Lang (Gitarre)
1929: 29. Mai Nobody Knows You When You’re Down and Out Ed Allen (Kornett); Clarence Williams (Klavier); Cyrus St. Clair (Tuba)
1930: 27. März New Orleans Hop Scop Blues Louis Bacon (Trompete); Charlie Green (Posaune); Garvin Bushell (Klarinette); Clarence Williams (Klavier)
1930: 22. Juli Black Mountain Blues Trompete und Klavier unbekannt (möglicherweise Deamus Dean oder Ed Allen mit Clarence Williams)
1931: 20. November I Need a Little Sugar in My Bowl Fred Langshaw oder Clarence Williams (Klavier)
1933: 24. November Gimme a Pigfoot; Take Me for a Buggy Ride; Do Your Duty; I’m Down in the Dumps Frankie Newton (Trompete); Jack Teagarden (Posaune); Chu Berry (Tenorsaxophon); Buck Washington (Klavier); Bobby Johnson (Gitarre); Billy Taylor (Bass); in Gimme a Pigfoot wirkt außerdem Benny Goodman mit.

Literatur

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Anmerkungen

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  • Anm.1 Der Jazz Rough Guide (1999) gibt ebenso wie der Grabstein[4] das Geburtsjahr 1895, Studs Terkel hingegen 1892 als Geburtsjahr an.[12] Eine Geburtsurkunde von Bessie Smith existiert angeblich nicht.
  • Anm.2 Es war Smiths 14. und vorletzte Chartplatzierung; das Stück erreichte Platz 20 der Billboard Top 30 und blieb nur eine Woche in den Charts.[6]
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Commons: Bessie Smith – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

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  1. ↑ Carlo Bohländer u. a.: Reclams Jazzführer, 1989
  2. ↑ a b Wolf Kampmann: Reclams Jazzlexikon. Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5.
  3. ↑ Bessie Smith (1894-1937) was a pioneer in popular music in the United States. In: Pan-African News Wire. 3. März 2007, abgerufen am 8. Februar 2023 (englisch).
  4. ↑ a b c Bessie Smith in der Datenbank Find a Grave, abgerufen am 4. September 2017.
  5. ↑ a b Gwen Thompkins: Forebears: Bessie Smith, The Empress of the Blues. National Public Radio, 5. Januar 2018, abgerufen am 16. Dezember 2019 (englisch).
  6. ↑ a b c Steve Hawtin et al.: Bessie Smith in The World’s Music Charts.
  7. ↑ Zit. nach Arrigo Polillo: Jazz. Geschichte und Persönlichkeit der afro-amerikanischen Musik. Beltz, Weinheim 2005, ISBN 3-407-77756-6, S. 299.
  8. ↑ Blues Legend Bessie Smith Dead 50 Years. In: Schenectady Gazette. 26. September 1987, abgerufen am 4. August 2013 (englisch).
  9. ↑ Myra Friedman: Die Story von Janis Joplin. Hannibal-Verlag, Höfen 1992, ISBN 3-85445-169-5, S. 268.
  10. ↑ Lesley Goldberg: Queen Latifah to Star as Bessie Smith in HBO Biopic. In: The Hollywood Reporter. 1. Mai 2014, abgerufen am 2. Juli 2021 (englisch).
  11. ↑ Art Hodes’ Zitat im März 1947 in Jazz Record, zit. bei Arrigo Polillo: Geschichte und Persönlichkeit der afro-amerikanischen Musik. Beltz, Weinheim 2005, ISBN 3-407-77756-6, S. 196
  12. ↑ Studs Terkel: Giganten des Jazz. Zweitausendeins, Frankfurt am Main 2005, ISBN 3-86150-723-4.
Personendaten
NAME Smith, Bessie
KURZBESCHREIBUNG US-amerikanische Bluessängerin
GEBURTSDATUM 15. April 1894
GEBURTSORT Chattanooga, Tennessee, USA
STERBEDATUM 26. September 1937
STERBEORT Clarksdale, Mississippi, USA
Abgerufen von „https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Bessie_Smith&oldid=254313359“