Colonia Tovar und Peter und der Wolf: Unterschied zwischen den Seiten

Peter und der Wolf (russisch Пéтя и волк) ist ein bekanntes Musikmärchen des russischen Komponisten Sergei Prokofjew aus dem Jahr 1936. Ein Erzähler erzählt das gleichnamige Kindermärchen des Komponisten und ein Orchester verklanglicht es mit dessen Musik. Es entstand, um Kinder mit den Instrumenten des Sinfonieorchesters vertraut zu machen. Heute ist es Prokofjews bekanntestes Werk und weltweit eines der am meisten gespielten Werke klassischer Musik.

Handlung

Peter, ein kleiner Junge, lebt mit seinem Großvater im ländlichen Russland. An einem schönen strahlenden Frühlingsmorgen geht Peter vergnügt hinaus in den Garten. Dort, auf dem Baum, sitzt Peters Freund, der Vogel. Er zwitschert fröhlich. Peter hat den Morgen aus Versehen die Gartentür offen gelassen. Da watschelt die Ente heran. Sie will auf dem Gartenteich schwimmen gehen. Als der Vogel die Ente sieht, fliegt er zu ihr und meint hämisch: "Was bist du für ein Vogel, wenn du nicht fliegen kannst?!" Da erwidert die Ente: "Und was bist du für ein Vogel, wenn du nicht schwimmen kannst?!" So gibt ein Wort das andere, während die Ente auf dem Teich schwimmt und der Vogel durch das Gras hüpft.

Da sieht Peter die Katze durchs Gras schleichen. Diese will den Vogel fangen, da er gerade so unachtsam ist. Aber Peter warnt den Vogel und dieser fliegt schnell auf den Baum. Die Ente schnattert die Katze böse an, und die Katze schleicht um den Baum und den Vogel herum.

Der Großvater kommt verärgert aus dem Haus, weil Peter vergessen hat, die Gartentür zu schließen. Er erinnert Peter an den gefährlichen Wolf, aber Peter lässt sich keine Angst einjagen. Der Großvater schließt die Gartentür und kommt mit Peter wieder ins Haus.

Da kommt der böse Wolf aus dem Wald zu Peters Haus. Alle erschrecken: Die Katze klettert auf den Baum und die Ente watschelt vor Schreck an Land. Der Wolf verfolgt, fängt und verschluckt sie.

Neben der Katze, auf einem fernen Ast, sitzt der Vogel, und der Wolf läuft um den Baum und beobachtet die beiden. Peter ist wachsam und tapfer: Er holt ein Seil und klettert von der Gartenmauer in den Baum hinauf. Er befiehlt dem Vogel, dem Wolf um den Kopf herumzufliegen, um ihn abzulenken. Dies macht der Vogel, und das ärgert den Wolf sehr, denn er kann den Vogel nicht fangen. Nun schickt Peter die Katze mit einer Seilschlinge hinab, mit der sie den Wolf am Schwanz fängt. Peter fängt den Wolf, indem er sich am anderen Ende des Seils vom Baum lässt und den Wolf in der Seilschlinge an den Baum hängt. Der Wolf ist in die Falle getappt! Das ärgert ihn noch viel mehr.

Da kommen die Jäger aus dem Wald und schießen auf den Wolf. Doch das will Peter nicht! Er hat eine viel bessere Idee: Der Wolf wird in den Zoo gebracht. Alle gehen hintereinander her: Peter, die Jäger, der Wolf, der Großvater und die Katze. Am Schluss hört man noch die Ente im Bauch des Wolfs quaken, „denn der Wolf hatte sie in der Eile lebendig hinuntergeschluckt.“

Gestaltung

Libretto

Die Handlung wird von einem Hörspielsprecher vorgetragen. Das Libretto für den Hörspielsprecher (Märchenerzähler) wurde von Sergei Prokofjew selbst verfasst.

Musik

Die Musik ist für ein Sinfonieorchester konzipiert, besetzt mit Streichinstrumenten (Violinen, Bratsche, Cello, Kontrabass), Blechblasinstrumenten (3 Hörner in F, 1 Trompete in B♭ und 1 Posaune), Holzblasinstrumenten (1 Querflöte, 1 Oboe, 1 Klarinette in A und 1 Fagott) und Schlaginstrumente (1 Pauke, 1 Triangel, 1 Tamburin, 1 Becken, 1 Kastagnetten, 1 kleine Trommel, 1 große Trommel).

Jede Figur in der Geschichte ist einem bestimmten Instrument zugeordnet und hat ein eigenes musikalisches Leitmotiv:

• Peter: Violinen

• Vogel: Querflöte

• Ente: Oboe

• Katze: Klarinette

• Großvater: Fagott

• Wolf: 3 Hörner

• Jäger: Trompetenthema mit Gewehrschüssen auf der Pauke

Die Musik ist leicht verständlich und eingängig. Obwohl der Untertitel „Ein sinfonisches Märchen für Kinder“ lautet, folgt die Musik der Handlung hauptsächlich beschreibend und untermalend; der Begriff "sinfonisch" bezieht sich auf die Instrumentation und nicht auf die strukturelle und formale Anlage des Werkes. Die Themen werden zwar scheinbar kaum entwickelt und verarbeitet, doch gibt es zahlreiche Transformationen der Motive. So verschränken sich, der Geschichte entsprechend, die Themen der einzelnen Charaktere immer wieder, mit verschiedenartiger Färbung. Besonders auffällig sind hier die zahlreichen Variationen und Verschachtelungen des Vogel- und Peter-Motivs.

Verschiedene Deutungen der Komposition reichen von einer „naiven Geschichte“ über das erfolgreiche Aufbegehren (Peter) gegen das Establishment (Großvater, Eltern, Partei?) bis zur Parabel über die junge Sowjetunion und das gierige kapitalistische Europa und Hitler-Deutschland.

Geschichte

Entstehung

Sergei Prokofjew besuchte nach seiner Rückkehr in die Sowjetunion mit seinen Söhnen einige Male das Moskauer Theater für Kinder. Die künstlerische Theaterleiterin Natalija Saz sprach ihn eines Tages einmal an und beauftragte ihn im Jahre 1936, ein Musikmärchen für Kinder zu schreiben. Sie wünschte ein Werk, das Kinder mit den Instrumenten des Sinfonieorchesters vertraut macht.

Die (später in der Sowjetunion bekannt gewordene) russische Kinderbuchautorin Antonia Sakonskaja präsentierte im ersten Entwurf zum Libretto einen Jungpionier namens Peter, der sehr tugendhaft ist: Er liebt seine Heimat, achtet seine Eltern, liebt den Frieden, hält Freundschaft (mit Tieren), lernt fleißig, ist ordentlich und diszipliniert, achtet alle arbeitenden Menschen und hilft überall tüchtig mit, ist anderen ein guter Freund, singt, tanzt und bastelt gern, treibt Sport und hält seinen Körper sauber und gesund. Vor allem aber macht er einen Fehler wieder gut, indem er auch einmal die Haltung eines älteren Erwachsenen ((sein Großvater) in Frage stellt, um ein ganzer Jungpionier zu sein. Dies war um 1936 in der Sowjetunion ein allgemein anerkanntes Ziel in der Kindererziehung. Das Libretto hob so Tugenden wie Wachsamkeit, Tapferkeit und Ideenreichtum gegenüber einer Sturheit der nichtbolschewistischen älteren Generation (der Großvater) besonders hervor.

Doch Prokofjew war unzufrieden mit dem sich reimenden Text und schrieb eine neue Version des Librettos, bei der Peter einen Wolf fängt. Mit einigen Orchesterinstrumenten verklanglichte er seine Geschichte untermalend oder beschreibend in Form einer Programmmusik.

Die Uraufführung fand am 2. Mai 1936 mit Natalija Saz als Sprecherin (Erzählerin) statt.

Rezeption

Das Musikmärchen für einen Sprecher und Orchester bietet eine ganze Reihe von Ansatzpunkten für den Musikunterricht an. Über die reizvolle Geschichte können einige Orchesterinstrumente eingeführt werden. Die Geschichte kann auch durch die Schülerinnen und Schüler szensich dargestellt werden. Oft wird mit Peter und der Wolf auch als exemplarisches Werk aus der Programmmusik im Unterricht höherer Klassenstufen erneut bearbeitet.

Wegen der großen Beliebtheit bei Jung und Alt gibt es Peter und der Wolf inzwischen in zahlreichen Bearbeitungen, so etwa für gemischten Chor, ein Blockflötenensemble, Akkordeonorchester und Sprecher oder für Bläserquintett und Sprecher.

1966 arrangierte und dirigierte Oliver Nelson eine Jazzversion für Big Band und Hammond-Orgel. Die Orgel wurde von Jimmy Smith gespielt. Die von Creed Taylor produzierte und bei Verve erschienene Platte gilt bei Kritikern und Jazzfans als eine der besten Aufnahmen von Jimmy Smith. Hervorzuheben sind die präzisen Bläsersätze, die Rhythmusgruppe mit dem Bassisten Richard Davis und dem Schlagzeuger Grady Tate und fantasievollen und leidenschaftlichen Soli von Jimmy Smith.

Zur Vertonung eines Zeichentrickfilms produzierten Robin Lumley und Jack Lancaster 1975 eine Rockversion, die einige der Themen Prokofjews aufnimmt. Das Album wurde in fünf Sprachen unter dem RSO Label veröffentlicht, als Erzähler fungierten Vivian Stanshall (engl.), Wilken F. Dincklage (dt.), Pierre Clémenti (fr.), Maurizio Arcieri (it.) und Luis Del Olmo (sp.). Die instrumentale Besetzung ist prominent (u. a. Gary Moore, Manfred Mann, Phil Collins, Stéphane Grappelli, Alvin Lee, Cozy Powell, Brian Eno, Jon Hiseman, Bill Bruford, Chris Spedding, Gary Brooker, Julie Driscoll und Keith Tippett), die Musik sehr heterogen – von psychedelischem Rock bis zum Jazz (Grappellis Violinsolo in Bluesform über das Thema der Katze mit Alvin Lee an der Rhythmusgitarre).

Eine Textvariante von Loriot behält die Handlung im Wesentlichen bei, erweitert den Prokofjew’schen Text aber um viele humorvolle Details im typischen Stil des Autors. Hier kann auch der Wolf sprechen; am Ende bittet er seine Fänger darum, ihn statt in den Zoo zurück in den Wald zu bringen (Deutsche Grammophon 439 648-2 mit Loriot als Sprecher, Daniel Barenboim und dem English Chamber Orchestra).

Im Jahre 1991 veröffentlichte die Deutsche Grammophon Peter und der Wolf – Symphonie Classique (Deutsche Grammophon 429 395-2) mit dem Chamber Orchestra of Europe unter der Leitung von Claudio Abbado mit dem Rockstar Sting als Erzähler.

Im Jahre 2003 veröffentlichten die Sikorski Musikverlage eine a-cappella-Fassung für gemischen Chor (SATB und Sprecher) von Carsten Gerlitz. Die textliche Grundlage war die Textbearbeitung von Loriot. Der Chor The Happy Disharmonists nahm die Version auf CD auf, gesprochen vom Arrangeur und Chorleiter Carsten Gerlitz.

2007 folgte A Prokofiev Fantasy – Peter And The Wolf auf DVD. In dieser filmischen Fassung wird das Märchen auf ungewöhnliche Weise unter Verwendung von Spitting-Image-Puppen dargestellt. Zusätzlich zur englischen Erzählung durch Sting beinhaltet die DVD die Erzählung in italienischer Sprache vom mehrfach ausgezeichneten Oscar-Preisträger und Schauspieler Roberto Benigni.

Aufnahmen/Diskographie

Datum	Erzähler	Orchester	Dirigent	Label	Bemerkungen
2015	David Tennant	The Amazing Keystone Band		Le Chant du Monde
2015	Alice Cooper	Bundesjugendorchester	Alexander Shelley	Deutsche Grammophon
2012	Bramwell Tovey	Vancouver Symphony Orchestra	Bramwell Tovey		Video auf YouTube
2011	Phillip Schofield	Orchestre national du Capitole de Toulouse	Michel Plasson	EMI
2008	Jacqueline du Pré	English Chamber Orchestra	Daniel Barenboim	Deutsche Grammophon
2007	Konrad Czynski "Yadu"	London Philharmonic Orchestra	Stephen Simon	Maestro Classics
2006	Colm Feore	Windsor Symphony Orchestra	John Morris Russell	Windsor Symphony Society	Bislang nicht kommerziell erschienen, sondern erhältlich nur auf der Website des Windsor Symphony Orchestra oder im Geschenkeshop des Sinfonieorchesters.
2005	Willie Rushton	London Philharmonic Orchestra	Siân Edwards	Classics for Pleasure
2003	Mikhail Gorbachev, Bill Clinton, Sophia Loren	Russisches Nationalorchester	Kent Nagano	PENTATONE PTC 5186011
2003	Antonio Banderas, Sophia Loren	Russisches Nationalorchester	Kent Nagano	PENTATONE PTC 5186014	Erzählt auf Spanisch.
2001	Sharon Stone	Orchestra of St. Luke's	James Levine	Deutsche Grammophon	als Teil der A Classic Tale: Music for Our Children (289 471 171–72, 2001)
2000	Lenny Henry	Nouvel Ensemble Instrumental Du Conservatoire National Supérieur De Paris	Jacques Pési	EMI
2000	David Attenborough	BBC Philharmonic	Yan Pascal Tortelier	BBC Music	für das BBC Music Magazine; eine Free-CD vom Juni 2000
1997	Anthony Dowell		Ross MacGibbon, Videodirektor		Film der Balletaufführung mit David Johnson, Layla Harrison und Karan Lingham
1997	Dame Edna Everage	Melbourne Symphony Orchestra	John Lanchbery	Naxos Records
1996	Sir John Gielgud	Royal Philharmonic Orchestra	Andrea Licata	Intersound Recordings
1996	Ben Kingsley	London Symphony Orchestra	Sir Charles Mackerras	Cala Records
1994	Melissa Joan Hart	Boston Symphony Orchestra	Seiji Ozawa	Sony Classical	Hart war in ihrer "Clarissa" Rolle der Nickelodeon TV-Serie Clarissa Explains It All.
1994	Patrick Stewart	Orchestra of the Opéra National de Lyon	Kent Nagano	Erato
1994	Sting	Chamber Orchestra of Europe	Claudio Abbado	Deutsche Grammophon	Verwendet als Soundtrack des TV-Specials Peter and the Wolf: A Prokofiev Fantasy.
1993	Peter Schickele	Atlanta Symphony Orchestra	Yoel Levi	Telarc	Mit einem neuen Text von Peter Schickele
1991	Oleg and Gabriel Prokofiev	New London Orchestra	Ronald Corp	Hyperion Records	Die Erzähler waren der Sohn und Enkel des Komponisten.
1989	Sir John Gielgud	Orchestra of the Academy of London	Richard Stamp	Virgin Classics	Sir John Gielgud's Lizenzgebühren für diese Aufnahme wurden der "League of Friends of Charity Heritage" gespendet, eine Organisation für physisch behinderte Kinder.
1989	Christopher Lee	English String Orchestra	Sir Yehudi Menuhin	Nimbus Records
1989	Sir Peter Ustinov	Philharmonia Orchestra	Philip Ellis	Cirrus Classics CRS CD 105
1989	Jonathan Winters	Philharmonia Orchestra	Efrem Kurtz	Angel Records	Jonathan Winters erzählte auch Saint-Saëns/Ogden Nash Karneval der Tiere
1987	Paul Hogan	Orchestre de Paris	Igor Markevitch	EMI	Enthält die traditionelle Haandlung, aber transferiert den Handlungsort in die australische Umgebung. Die Aufnahme wurde schon bald nach der Veröffentlichung zurückzogen wegen wenig schmeichelhaften Portraits der Aborigines und wird heute als "vergriffen" betrachtet.
1987	Lina Prokofiev (Sergei Prokofiev's widow)	Royal Scottish National Orchestra	Neeme Järvi	Chandos Records
1986	Itzhak Perlman	Israel Philharmonic Orchestra	Zubin Mehta	EMI
1984	William F. Buckley, Jr.	Orchestra of Radio/TV Luxembourg	Leopold Hager	Proarte Digital Records
1984	Dudley Moore / Terry Wogan	Boston Pops Orchestra	John Williams	Philips	Die US-amerikanische Veröffentlichung (412 559–2) wurde von Dudley Moore erzählt, die britische Veröffentlichung (412 556–2) von Terry Wogan.
1980	Tom Seaver	Cincinnati Pops Orchestra	Erich Kunzel	MMG
1979	Carol Channing	Cincinnati Pops Orchestra	Erich Kunzel	Caedmon Records TC-1623
1977	Cyril Ritchard	Philadelphia Orchestra	Eugene Ormandy	Columbia Records ML 5183
1978	David Bowie	Philadelphia Orchestra	Eugene Ormandy	RCA Red Seal	Erreichte Nummer 136 der Billboard 200 Charts.
1975	Karlheinz Böhm	Wiener Philharmoniker	Karl Böhm	Deutsche Grammophon
1974	Will Geer	English Chamber Orchestra	Johannes Somary	Vanguard Records VSO-30033
1973	Mia Farrow	London Symphony Orchestra	André Previn	EMI ASD 2935
1972	Rob Reiner	studio orchestra	Jerry Yester	United Artists Records UAS-5646	Aktuelle Version von Carl Gottlieb und Rob Reiner; bislang nicht auf CD erschienen
1972	George Raft	London Festival Orchestra	Stanley Black	Phase 4 Stereo SPC-21084	In dieser Version wird die Geschichte umgedichtet als Gangstermärchen im Hollywood-Stil.
1971	Richard Baker	New Philharmonia Orchestra	Raymond Leppard	EMI
1970	Sir Ralph Richardson	London Symphony Orchestra	Sir Malcolm Sargent	Decca Records	Volume 5 der The World of the Great Classics Serie. Diese Version wird in verschiedenen Editionen des The Stereo Record Guide als die beste Aufnahme und Erzählung des Werkes gepriesen, die jemals gemacht wurde.
1968	Kyu Sakamoto	The Philharmonia orchestra	Herbert von Karajan	Angel Records	Erzählung auf Japanisch.
1966	Richard Attenborough	Hamburger Philharmonie	Hans-Jurgen Walter	Columbia Records
1965	Sean Connery	Royal Philharmonic Orchestra	Antal Doráti	Phase 4 Stereo
1965	Lorne Greene	London Symphony Orchestra	Sir Malcolm Sargent	RCA Victor
1960s	Garry Moore	Philharmonic Symphony Orchestra of London	Artur Rodziński	Whitehall WHS20040.	Die B-Seite dieser LP enthält auch Karneval der Tiere von Saint-Saëns mit Garry Moore (Erzähler), Josef and Grete Dichler (Duopianisten), und dem Wiener Staatsopernorchester, dirigiert von Hermann Scherchen.
1960	Leonard Bernstein	New York Philharmonic	Leonard Bernstein	Columbia Records	Die Popularität der TV-Reihe Young People's Concerts machte dies zu einer glückverheißenden Veröffentlichung
1960	Captain Kangaroo	Stadium Symphony Orchestra of New York	Leopold Stokowski	Everest Records SDBR-3043
1960	Beatrice Lillie	London Symphony Orchestra	Skitch Henderson	Decca Records
1959	José Ferrer	Vienna State Opera Orchestra	Sir Eugene Goossens	Kapp Records	Erzählt auf Spanisch und Englisch.
1959	Michael Flanders	Philharmonia Orchestra	Efrem Kurtz	EMI Records
1957	Boris Karloff	Wiener Staatsopernorchester	Mario Rossi	Vanguard Records
1956	Peter Ustinov	Philharmonia Orchestra	Herbert von Karajan	Angel Records
1955	Arthur Godfrey	Andre Kostelanetz's Orchestra	Andre Kostelanetz	Columbia Records	mono recording; bislang nicht auf CD erschienen
1953	Victor Jory	unknown	Vicky Kosen	Peter Pan Records	mono recording; bislang nicht auf CD erschienen
1953	Alec Guinness	Boston Pops Orchestra	Arthur Fiedler	RCA Victor
1950	Milton Cross	Mario Janero, piano		Musicraft Records	4 78-rpm discs
1950	Eleanor Roosevelt	Boston Symphony Orchestra	Serge Koussevitzky	RCA Victor	mono recording
1949	Frank Phillips	London Philharmonic Orchestra	Nikolai Malko	Decca LX 3003	Frank Phillips war ein bekannter BBC Radio Nachrichtensprecher
1946	Sterling Holloway			Disney	ursprünglich aufgenommen für eine Episode des Films Make Mine Music (1946)
1941	Basil Rathbone	All-American Orchestra	Leopold Stokowski	Columbia Masterworks	Restauriert aus dem originalen Masterworks Set M-477 von Bob Varney
1939	Richard Hale	Boston Symphony Orchestra	Serge Koussevitzky	RCA Victor

Kinderbuch mit Hör-CD

• 2016: Peter und der Wolf von Ilon Wikland (Bilder) und Lieselotte Remané (Übersetzung), Oetinger, Hamburg 2016, ISBN 978-3-7891-0379-7.
• 2015: Musikalische Meisterwerke für Kinder: Sergei Prokofjew - Peter und der Wolf: Ein musikalisches Märchen für Klasse 2-4. Kopiervorlagen mit Lösungen. Broschure von Juliane Linker als Lehrmittel für die Grundschule, Oldenbourg Schulbuchverlag, München 2015, ISBN 978-3-637-01446-6.
• 2013: Sergei Prokofiev: „Peter & der Wolf“ von Květa Pacovská (Illustratorin), deutsche Bearbeitung von Werner Thuswaldner, Mined, Bargteheide 2013, ISBN 978-3-86566-183-8
• 2007: Peter und der Wolf, von Michael Fuchs, Lilli Messina, Xavier Naidoo, Kinderbuchverlag Wolff, Bad Soden 2007, ISBN 978-3-938766-16-3.
• 2007: Sergej S Prokofieff Peter und der Wolf, ein musikalisches Märchen von Jörg Müller (Illustrationen): frei erzählt vom Loriot, 9. Auflage, Sauerländer, Düsseldorf 2007, ISBN 978-3-7941-4735-9 (Ein Bilderbuch für „jugendliches Publikum“: 12 Blätter mit großformatigen Illustrationen und einer Audio-CD).
• 2003: Peter und der Wolf: Unterstufen-Werkstatt von Jeanette Frei, Walti Bräm, Pfäffikon ZH 2003, ISBN 3-03-715044-0.
• Peter und der Wolf von Frans Haacken. Beltz und Gelberg, Weinheim / Basel / Berlin 2003, ISBN 3-407-79318-9.
• 1981: Peter und der Wolf, als Schattenspiel arrangiert und bearbeitet von Friedel Doért. Mit einer Tonkassette, Arbeitsgemeinschaft Theater der Carl-Sonnenschein-Schule, Schule für Geistigbehinderte des Märkischen Kreises Iserlohn-Sümmern. Stein'sche Buchhandlung, Werl 1981, ISBN 3-920-98011-5.
• 1958: Petja i volk, Peter und der Wolf, übersetzt aus dem Russischen von Lieselotte Remané, illustriert von Frans Haacken, Holz, Berlin / Parabel, München 1958, OCLC 73651001; 1968, DNB 575683015; Nachdruck: Beltz & Gelberg, Weinheim / Basel 2015, ISBN 978-3-407-76048-7.
• 1955/56: Peter und der Wolf, mit Bildern von Allan Howard, Lucas Cranach Verlag, München; o. J. [1955/56?]

Verfilmungen

Walt Disney (1946)

Walt Disney produzierte 1946 im Episodenfilm Make Mine Music eine Zeichentrickversion mit Sterling Holloway als Erzähler. Hier gibt es zahlreiche Änderungen gegenüber der ursprünglichen Geschichte: so tragen etwa Jäger wie Tiere Namen (der Vogel „Sascha“, die Ente „Sonja“ und die Katze „Iwan“), Peter und seine Freunde wollen schon von Anfang an den Wolf fangen, und am Ende enthüllt der Erzähler, um die Geschichte kinderfreundlicher erscheinen zu lassen, dass die Ente Sonja gar nicht vom Wolf gefressen worden ist.

Chuck Jones (1995)

Die zeitlose Geschichte von Peter und der Wolf wird in Chuck Jones's Zeichentrickfilm vom Dezember 1995 zu neuem Leben erweckt. Prokofiews Musik wird lebendig, als Peter am ersten Frühlingstag erwacht. Der wunderschöne Morgen entwickelt sich zu einem unvergesslichen Abenteuer, als Peter und seine Freunde - ein Vogel, eine Katze und eine unwiderstehlich komische Ente - den großen Wolf überlisten. In bezaubernden, mit der Animation verwobenen Spielfilmsequenzen entdeckt ein anderer Junge namens Peter die Magie von Phantasie und Abenteuergeist.

Britisch-polnische Koproduktion (2006)

→ Hauptartikel: Peter und der Wolf (2006)

Die freie Bearbeitung der britischen Regisseurin Suzie Templeton gewann den Oscar 2008 für den besten animierten Kurzfilm. Die Charaktere wurden stark verändert, ebenso die zu Grunde liegende Fabel: So sind die Jäger gefährliche Jugendliche und Peter lässt am Ende den Wolf wieder frei. Insgesamt nahmen die Arbeiten des in Stop-Motion-Technik gedrehten Puppentrickfilms fünf Jahre in Anspruch, Prokofjews Originalmusik wurde vom Philharmonia Orchestra unter Leitung von Mark Stephenson eingespielt.

Literatur

• Natalia Saz: Novellen meines Lebens. (Originaltitel: Novelly moej žizni / Новеллы моей жизни, Moskau 1973, übersetzt von Erich Ahrndt), erweiterte Neuauflage, Henschelverlag Kunst und Gesellschaft, Berlin 1986, ISBN 3-362-00004-5 (Buch 1 und Buch 2: Natalia Saz schreibt u. a. über sich und ihr Moskauer Kindermusiktheater sowie über Begegnungen mit Otto Klemperer, Dmitri Kabalewski, Walter Felsenstein, Albert Einstein u. v. a.).
• Reiner Scheuch: Prokofieff, „Peter und der Wolf“. Oldenburg 1965, OCLC 256722454 (Abschlussarbeit Pädagogische Hochschule Oldenburg, 1965, 73 Seiten).
• Thomas Schipperges: Sergej Prokofjew. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 1995, ISBN 3-499-50516-9.
• Friedbert Streller: Sergej Prokofjew und seine Zeit. Laaber-Verlag, Laaber 2003, ISBN 3-89007-554-1.

Weblinks

• Peter und der Wolf bei Rotten Tomatoes (englisch)
• Weitere Verfilmungen von Peter und der Wolf in der Suche von Rotten Tomatoes
• Peter und der Wolf (Chuck Jones, 1995) als Video auf YouTube